亲爱的读者，对于书法《秋声赋》和范曾书法作品精选，很多人可能不是很了解。因此，今天我将和大家分享一些关于书法《秋声赋》和范曾书法作品精选的知识，希望能够帮助大家更好地理解这个话题。
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书法《秋声赋》
秋声赋
宋 · 欧阳修
欧阳子方夜读书，闻有声自西南来者，悚然而听之，曰：“异哉！”初淅沥以萧飒，忽奔腾而砰湃，如波涛夜惊，风雨骤至。其触于物也，鏦鏦铮铮，金铁皆鸣；又如赴敌之兵，衔枚疾走，不闻号令，但闻人马之行声。予谓童子：“此何声也？汝出视之。”童子曰：“星月皎洁，明河在天，四无人声，声在树间。”予曰：“噫嘻悲哉！此秋声也，胡为而来哉？盖夫秋之为状也：其色惨淡，烟霏云敛；其容清明，天高日晶；其气栗冽，砭人肌骨；其意萧条，山川寂寥。故其为声也，凄凄切切，呼号愤发。丰草绿缛而争茂，佳木葱茏而可悦；草拂之而色变，木遭之而叶脱。其所以摧败零落者，乃其一气之余烈。夫秋，刑官也，于时为阴；又兵象也，于行用金，是谓天地之义气，常以肃杀而为心。天之于物，春生秋实，故其在乐也，商声主西方之音，夷则为七月之律。商，伤也，物既老而悲伤；夷，戮也，物过盛而当杀。”“嗟乎！草木无情，有时飘零。人为动物，惟物之灵；百忧感其心，万事劳其形；有动于中，必摇其精。而况思其力之所不及，忧其智之所不能；宜其渥然丹者为槁木，黟然黑者为星星。奈何以非金石之质，欲与草木而争荣？念谁为之戕贼，亦何恨乎秋声！”童子莫对，垂头而睡。但闻四壁虫声唧唧，如助予之叹息！
《秋声赋》是宋代大文学家欧阳修的辞赋作品。此赋作于宋仁宗嘉祐四年秋，欧阳修时年五十三岁，虽身居高位，然有感于宦海沉浮，政治改革艰难，故心情苦闷，乃以“悲秋”为主题，抒发人生的苦闷与感叹。全文以“秋声”为引子，抒发草木被风摧折的悲凉，延及更容易被忧愁困思所侵袭的人，感叹“百忧感其心，万事劳其形”，也是作者自己对人生不易的体悟。全文立意新颖，语言清丽，章法多变，熔写景、抒情、记事、议论为一炉，显示出文赋自由挥洒的韵致。
范曾书法作品精选
范曾(1938.7.5—)，字十翼，别署抱冲斋主，江苏南通人，中国当代大儒、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人。下面我带给大家的是范曾书法作品精选，希望你们喜欢。
范曾书法作品精选欣赏 范曾书法作品精选1
范曾书法作品精选2
范曾书法作品精选3
范曾书法作品精选4
范曾书法作品精选5
走进大师——范曾
范曾(1938.7.5—)，字十翼，别署抱冲斋主，江苏南通人，中国当代大儒、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人。 当代中国集诗书画、文史哲、儒释道于一身的 文化 大家。中国美术家协会会员，精于白描，摒弃打轮廓描摹，并擅作泼墨人物，力追古代梁楷、法常诸人，笔墨浑厚，造型生动。他还兼长诗文、书法。
1955年考入南开大学历史系。
1957年转入中央美术学院美术史系，研究中国美术史和绘画理论，半年后转入中 国画 系，受教于吴作人、叶浅予、李苦禅、李可染诸师。
1963年 毕业 后分配在中国历史博物馆创作组工作，随沈从文编绘中国历代服饰资料，并临摹中国古代优秀绘画作品多件。
1978年调中央工艺美术学院任教。1984年调天津南开大学东方艺术系，任系主任，曾捐款300多万元人民币建设该系。
范曾提倡“回归古典、回归自然”，身体力行“以诗为魂、以书为骨”的美学原则，对中国画的发展厥功至钜，开创了“新古典主义”艺术的先河。
1984年，日本冈山范曾美术馆建立;
1986年，捐建并主持南开大学东方艺术系;
2008年，南通大学范曾艺术馆揭牌;
2011年，荣获中华艺文奖终身成就奖。
有二十四字自评：痴于绘画，能书;偶为辞章，颇抒己怀;好读书史，略通古今之变。
绘画作品：《灵道歌啸图》等藏于日本冈山范曾美术馆;《八仙图》等藏于中国美术馆;《秋声赋》等藏于美国伯明翰博物馆 。出版有《鲁迅小说插图集》、《范曾画样》、《范曾画集》、《徐悲鸿》、《范曾绘画壹百幅作品》、《范曾吟草》、《范曾书画集》、《范曾怀抱》、《范曾自述》等 。
清华大学肖鹰评价：我不确定什么时候知道“范曾”，但我确切知道，无论美术界，还是学术界，对“范曾其人其画”(更不用说其诗作与书法)评价低者不乏其人。 收藏 家郭庆祥的《艺术家还是要凭作品说话》一文，不点名批评范曾“自我吹嘘”和“过度包装”，要旨也是范曾虽博得“名满天下”，却虚而不实。
东方学大师季羡林评价：我认识范曾有一个三部曲：第一步认为他只是个画家，第二步认为他是一个国学家，第三步认为他是一个思想家。在这三个方面，他都有精湛深邃的造诣。
文学泰斗钱钟书评价：画品居上之上，化人现身外身。
诺贝尔物理学奖获得者杨振宁评价：今天在座的范曾，他没问题，是当代的大师，是当代的大书法家，是当代的大画家，而且以我外行的看法，他不只是当代的，也是几百年来，没有一个像他这样的大。
范曾作画主张用石涛“一画论“之精义，力追天籁之境，精于白描，尤喜写意人物。为表现历史人物之神韵，他潜心研究历史，悉心揣摩古今中外诸名家之作，他特别推崇陈老莲和任伯年。 范曾的历史 人物画 清新典雅，潇洒飘逸，诩诩如生， 呼之欲出，风骨独具。
赵孟頫书法有哪些代表作
这个问题仁者见仁智者见智，因为每个人的审美观不同，一千个读者心中有一千个哈姆雷特，每个人的想法不同，所以这样的问题也就有着很多种答案，笔者的说法也不会一定对，但是就这题给大家说说笔者自己的看法。
赵孟頫，是在书法史上被称为楷书四大家之一，可见他的楷书造诣是有多高，甚至他自己自创的赵体也是被称为楷书的四大体之一，在我国书法史上十分著名的一个人物。
赵孟頫最具代表性的作品就是《玄妙观重修三门记》，其中因为赵孟頫一直信奉都是道教，同时对于道教十分的推崇，所以他很多时候的作品都是为一些道观题字的帖子。
《玄妙观重修三门记》刻在玄妙观正门之前的石碑之上，是后人觉得赵孟頫楷书最巅峰的作品，纸本宽35.8厘米，横长为283.8厘米，这个巅峰作品的石刻至今还存在在玄妙观大门之前，但是已经不是赵孟頫的原版石刻了，原版石刻早就不知所踪，可能已经消失在历史的长河中，这个石刻是随后苏州碑刻博物馆受到苏州市道教协会的委托，请名家仿制而成的。
赵孟頫在书写楷书的时候经常会掺杂行书的笔法，使得他的楷书有着一种流动之美感，少了一些生硬，这也是赵体楷书的特点之一。
赵孟頫的楷书，在艺术效果上非常的不错，同时他在实际的书写和学习中，也比较其他的作品会很容易学习，不过想养将他的楷书学好，千万不要照葫芦，肯定还是要学会字体的精髓之处，学会楷书的真意所在，这样才能更好的学好楷书的书写。
以上就是我个人对于这个问题的一点不成熟看法，不代表任何参考建议，如有不妥不周之处，希望批评指正哦。
秋来听秋声——请欣赏赵孟頫书法作品《秋声赋》
《秋声赋》是宋代欧阳修的作品。以秋声为引，发悲秋之慨，体悟人生，“百忧感其心，万事劳其形”。
全文如下：
欧阳子方夜读书，闻有声自西南来者，悚然而听之，曰：“异哉！”初淅沥以萧飒，忽奔腾而砰拜，如波涛夜惊，风雨骤至。其触于物也，铮铮，金铁皆鸣；又如赴故之兵，街枚疾走，不闻号令，但闻人马之行声。余谓童子：“此何声也？汝出视之。”童子曰：“星月胶洁，明河在天，四无人声，声在树间。”
余曰：“噫嘻悲哉！此秋声也，胡为而来哉？盖夫秋之为状也：其色惨淡，烟霏云敛；其容清明，天高日晶；其气冽，砭人肌骨；其意萧条，山川寂寥。故其为声也，凄凄切切，呼号愤发。丰草绿缛而争茂，佳木葱笼百可悦；草拂之而色变，木遭之而叶脱；其所以摧败零落者，乃其一气之馀烈。夫秋、刑官也，于时为阴；又兵象也，于行用金；是谓天地之义气，常以肃杀而为心。天之于物，春生秋实。故其在乐也，商声主西方之音；夷则为七月之律。商，伤也，物既老而悲伤；夷，戮也，物过盛而当杀。嗟乎！草本无情，有时飘零。人为动物，惟物之零。百忧感其心，万事劳其形。有动于中，必摇其精。而况思其力之所不及，忧其智之所不能，宜其渥然丹者为槁木，黟然黑者为星星，奈何以非金石之质，欲与草木而争荣。念谁为之戕贼，亦何恨乎秋声！”
童子莫对，垂头而睡，但闻四壁虫声唧唧，如助余之叹息。
赵孟頫书法《秋声赋》》，行书，一气呵成，将作者的一腔悲秋思绪表现的圆转遒丽，妍润多姿。实乃绝世佳作。
赵孟頫行书《秋兴赋》，秋声赋，是真迹吗
《秋兴赋卷》是中国元代书画家赵孟頫的书法作品。该作品纸本行书，纵23.5厘米，横261.5厘米，现藏于上海博物馆。
此卷未书年款，从用笔结体之工稳熟稔及通篇气息之蕴藉密丽看，应为其中年之作。
范曾优秀书法
范曾先生的书法造诣非常之高，他的书法作品每每都是书法收藏家们热爱追捧的作品。让我们一起来欣赏一下范曾先生的优秀书法作品吧。下面是我为你整理的范曾优秀书法，希望对你有用!
范曾优秀书法欣赏
范曾优秀书法图片1
范曾优秀书法图片2
范曾优秀书法图片3
范曾优秀书法图片4
范曾人物简介
范曾，1938年7月5日生，江苏南通人，字，十翼，别署：抱冲斋主。1955年考入南开大学历史系 。1957年转入中央美术学院美术史系，半年后转入中国画系，1962年毕业。1978年调中央工艺美术学院任教。北京唐风美术馆特约画家。获聘联合国教科文组织“多元文化特别顾问”，成为中国第一位获此荣誉的人。
1984年调天津南开大学东方艺术系，任系主任。中国美术家协会会员，擅长中国人物画，兼长诗文、书法 。多幅作品为中外美术机构收藏，并出版有《鲁迅小说插图集》、《范曾画集》、《范曾吟草》、《范曾书画集》、《范曾自述》等 。
范曾的《灵道歌啸图》等藏于日本冈山范曾美术馆，《八仙图》等藏于中国美术馆，《秋声赋》等藏于美国伯明翰博物馆。
1979年他首访日本，被日本誉为“近代中国十大画家之一”。1982年获日中文化交流功劳纪念杯。
书法中谈字外功夫
书法与文学，书法与绘画，书法与音乐，虽然表现形式不同，但流异而源同。因为它们都须注入作者的思想、感情，讲究跌宕起伏的节奏、韵律，都得以具体可感的形象营造出一种气氛、场景、意境。
书法，是写字，但不仅仅是抄书写字，它必须以深厚的文化底蕴、多方面的艺术修养作支撑，以高尚的思想、人格、品行、追求做灵魂。凡是优秀的书法作品，无不书纳万象，字内含情，书中蕴理，借书抒怀，从书法的笔墨、结体、布局彰显出书家的抱负、襟怀、性格和情趣，感受到人与自然、人与人生生不息、奋发向上、和谐相处的大道。一幅、一卷书法杰作，就是一首或者一组令人耳目一新、感人肺腑的诗篇，就是一部思想深邃、内容丰富、文笔动人的小说、散文。所以，历代的大书法家，几乎无不是学问家、文豪、诗人，或者是儒、道、佛大家。古人云：“字外功夫”，说的就是这个道理。
学书的外在磨练、积淀越多越好，书法的格调就会越高，包容越大，内涵越深。试想一个灵魂卑劣、空虚，言行粗俗、胸无点墨的人，即便日夜苦练，穷首终生，也不可能写出具有真善美价值的书法来的。一个只会抄写而无创意的人，只能称作“经生”、“写者”、“字匠”，而与真正的书法艺术无涉。
读书、写作、游历、修养等等会强化人们对真善美的追求、发现、摄取，会窥见、领悟艺术王国的曙光，触发对事物的哲思和理念，会养成苦苦求索、锤字炼句、扑捉诗意的习惯。“字外功夫”对书法学习和创作，是一种动力，一种不可或缺的钙质补养，一种发轫于艺术营造的精神酵母。
热爱并有志于书法的人，多一些文化积淀，不断提高自己的文化品位，一定会使自己的笔下飞出新的光彩!
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