亲爱的小伙伴们，对于《春江花月夜》为什么能被称为“和《全唐诗》中“以孤篇压倒全唐”，很多人可能不是很了解。因此，今天我将和大家分享一些关于《春江花月夜》为什么能被称为“和《全唐诗》中“以孤篇压倒全唐”的知识，希望能够帮助大家更好地理解这个话题。
本文目录一览
- 1、《春江花月夜》为什么能被称为“孤篇压全唐”
- 2、《全唐诗》中“以孤篇压倒全唐”的诗人是谁
- 3、哪位诗人凭哪首诗赢得了以孤篇压倒全唐的美誉
- 4、张若虚的《春江花月夜》被称为“孤篇盖全唐”，为何这般厉害
- 5、哪位诗人凭借哪首诗,赢得了“以孤篇压倒全唐”的美誉
- 6、对于《春江花月夜》，「孤篇压全唐」的评价是不是太好了
- 7、为什么说张若虚的《春江花月月》以孤片压倒全唐
- 8、闻一多评价唐诗孤篇压全唐的是那首诗谢谢
- 9、张若虚的《春江花月夜》为何被誉为“孤篇盖全唐”
《春江花月夜》为什么能被称为“孤篇压全唐”
《春江花月夜》孤篇压全唐，是否过誉？
怎么说呢，文无第一，武无第二，每个人心中对“最好的诗”的标准都不一样，在我看来《春江花月夜》固然是一首好诗，但放眼全唐，绝对算不上是最好的诗。
孤篇压全唐
这一评价的来源，最初应该是晚清王闿运评价：
“孤篇横绝，竟为大家”。
近代文学家闻一多先生又评价说：
“更敻绝的宇宙意识……是诗中的诗，顶峰上的顶峰。”
因为这两句评价，就被一些人断章取义，总结出“孤篇压全唐”五个字的赞誉，这真的是非常不负责任的说法，你知道，闻一多先生的评价，出自于《宫体诗的自赎》一文，这说明什么呢？说明闻一多先生的评价，是仅限于“宫体诗”这一体裁的，也就是说，《春江花月夜》在宫体诗中，是独一份儿的存在，但诗的体裁有很多，而宫体诗显然在格调上是要比其他诗体稍低一级的。
宫体诗
我说宫体诗的格调要比其他诗体稍低，并不是我对宫体诗有偏见，可以抹黑这个体裁，而是因为宫体诗的形成，本来就很畸形。
南朝齐梁之间，那些皇帝有多奇葩属于历史范畴，就不在这里追溯了。那些奇葩皇帝，各个都认为自己充满了文学天赋，都是诗歌爱好者，但一首好诗，一个好的诗人，最重要的是在作品中，要有自己的感发。
而南朝齐梁的宫体诗，恰好缺乏的就是“感发”，你想啊，他们被困于宫闱深墙之中，看不到更大的世界，宫廷里的文学风气，无非就是今天跳舞、明天唱歌、后天喝酒、每天都有漂亮姐姐，这样创作出来的作品，必然缺乏真情实感，只剩浮靡轻艳，又必然追求辞藻华丽，否则怎么配得上宫廷生活的奢靡呢？
你看最出名的宫体诗，陈后主作《春江花月夜》、《玉树后庭花》都是亡国之音，因此，宫体诗的格调，已经被限定死了。
张若虚·《春江花月夜》
诗词发展到唐朝，杜审言、王勃、陈子昂等人的努力，已经逐渐摆脱了宫体诗的影响，格律诗逐渐成型，他们的诗依然很美，但已经具有了更深的思想内涵，张若虚也是这个时代的人，自然会顺应时代。
清朝王尧衢在《古唐诗合解》评价说：“此篇是逐解转韵法”，在这首诗中，张若虚把文字和技法玩到了炉火纯青的境界，确实在当时来说，称得上是独一份儿。
举个简单的例子——
《春江花月夜》一共18联，36句，诗题5个字：春、江、花、月、夜，你仔细读每一句、每一联，你会发现，这5个字在每一联中交错出现，“春”出现4次、“江”出现12次、“花”和“夜”各出现2次、“月”出现15次，而这5个字每一次出现，所写之景、所抒之情，又都是不一样的。
对于这首诗的本身，就不多做分析了，闻一多先生在《宫体诗的自赎》里面称赞，《春江花月夜》是诗中的诗，顶峰上的顶峰，因为张若虚这首诗，虽然还有宫体诗的形，但内涵已经改变，这是《春江花月夜》胜过前朝宫体诗的地方。
总之，《春江花月夜》确实是一首伟大的诗，但要说“孤篇压全唐”，我想还应该加上个后缀：孤篇压全唐（宫体诗）。
《全唐诗》中“以孤篇压倒全唐”的诗人是谁
“以孤篇压倒全唐”这个评价是闻一多先生做出来的，这是对张若虚《春江花月夜》的高度评价。
哪位诗人凭哪首诗赢得了以孤篇压倒全唐的美誉
张若虚的《春江花月夜》一诗，被闻一多先生誉为“以孤篇压倒全唐之作”，是“诗中的诗，顶峰上的顶峰.”
张若虚的《春江花月夜》被称为“孤篇盖全唐”，为何这般厉害
诗歌在我国历史悠久，唐朝时达到了顶峰，这样一位诗人，他的作品大多散佚，《全唐诗》仅存两首，其中一首让他名流千古，被称为压倒全唐，惊世绝伦，他就是生活在初唐时期的张若虚。
那首脍炙人口的名作就是《春江花月夜》，该诗沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉，被誉为“孤篇盖全唐”，闻一多评价这首诗为“诗中的诗，顶峰中的顶峰”，由此可见其艺术成就非同一般，其诗云：
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
唐朝时没有所谓的诗集，一直到元朝，诗人的这首《春江花月夜》诗几乎无人所重。很多诗选本像是《文苑英华》《唐文粹》《唐百家诗选》《唐诗记事》等均未见他的诗作。
不仅唐诗选本无载，而且在由唐至明的二十余种诗话中也无一字提及。
最早收录这首诗的是宋人郭茂倩的《乐府诗集》，《全唐诗》仅收录两首，另外一首是《代答闺梦还》，但其成就和《春江花月夜》相较，是有云泥之别的，其诗云：
关塞年华早，楼台别望违。
试衫著暖气，开镜觅春晖。
燕入窥罗幕，蜂来上画衣。
情催桃李艳，心寄管弦飞。
妆洗朝相待，风花暝不归。
梦魂何处入，寂寂掩重扉。
读唐诗如果说没读过这首诗，那实在是有所遗憾，它在思想和艺术上都超越了之前的那些单纯的模山范水的景物诗、“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗以及抒儿女别情离绪的爱情诗。
诗情、画意、哲理，诗人一股脑儿地将它们完全融合一处，却没有任何丁点的违和感，借着对春江花月夜的描绘，尽情地赞叹大自然的瑰丽景色，讴歌至美的爱情，将对游子思妇的同情心扩将开来，与对对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。
诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
这也正是这首诗能够称其为名作的根本之所在。
这是一个令人叹惋的故事，虚实不定，穿越人鬼神三界，据说，诗人某次外出游玩的时候，遇到了一个女子，初见之下，惊为天人，可说是一见钟情，不巧的是那天正是上元节，基于某种习俗，他不敢上前搭话，也就错失了认识的机会。
过了很长时间，经过长期的辗转周折，两人终于再次相见，也算是一番奇缘，为了纪念这件事，他就写下了这首诗。
诗人是有感而发，实时地表达了自己的思想情感，绝不会想太多关于后续的影响问题，但，不可否认的是这首诗在唐诗中有着不可估量的作用，对后世的诗歌创作也有着深远影响。
譬如崔颢的“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”就极有可能是通过其中的“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”有感而悟的，张九龄的“海上生明月，天涯共此时”，以及苏轼的“明月几时有？把酒问青天”，都能在诗中或多或少地寻到一丝痕迹。
历史上关于张若虚的记载极少，《全唐诗》仅有数语“张若虚，扬州人，兖州兵曹。与贺知章、张旭、包融号‘吴中四士’，诗二首。”
《载酒园诗话又编》也说这首诗的名气是毋庸赘言的，就风度格调而言，刘希夷《捣衣》诸篇是跟它类似的。
仅存留两首诗，不是他“太懒”，只是岁月流逝，很多诗作都流失了，是好是坏也只能由着后人们随意评说了。
哪位诗人凭借哪首诗,赢得了“以孤篇压倒全唐”的美誉
《春江花月夜》
孤篇横绝,竞成大家
《春江花月夜》是中国唐代诗人张若虚的作品.此诗共三十六句,每四句一换韵,以富有生活气息的清丽之笔,创造性地再现了江南春夜的景色,如同月光照耀下的万里长江画卷,同时寄寓着游子思归的离别相思之苦.诗篇意境空明,缠绵悱恻,洗净了六朝宫体的浓脂腻粉,词清语丽,韵调优美,脍炙人口,乃千古绝唱,有“以孤篇压倒全唐”之誉,闻一多称之为“诗中的诗,顶峰上的顶峰”.
对于《春江花月夜》，「孤篇压全唐」的评价是不是太好了
“孤篇盖全唐”是古人对《春江花月夜》的评价，清末学者王闿运评价其“孤篇横绝，竟为大家”，近代著名学者闻一多先生对《春江花月夜》也推崇有加，在《宫体诗的自赎》一文中称其为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。他对这首诗的推崇主要在于诗中“敻绝的宇宙意识”。原文如下：“我认为用得着一点诠明的倒是下面这几句：……江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水！更敻绝的宇宙意识！一个更深沉，更寥廓更宁静的境界！在神奇的永恒前面，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。
从前卢照邻指点出“昔时金阶白玉堂，即今惟见青松在”时，或另一个初唐诗人——寒山子更尖酸地吟着“未必长如此，芙蓉不耐寒”时，那都是站在本体旁边凌视现实。那态度我以为太冷酷，太傲慢，或者如果你愿意，也可以带点狐假虎威的神气。在相反的方向，刘希夷又一味凝视着“以有涯随无涯”的徒劳，而徒劳地为它哀毁着，那又未免太萎靡，太怯懦了。只张若虚这态度不亢不卑，冲融和易才是最纯正的，“有限”与“无限”，“有情”与“无情”——诗人与“永恒”猝然相遇，一见如故，于是谈开了——“江畔何人初见月？江月何年初照人？……江月年年只相似，不知江月待何人？”对每一问题，他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也满足了。于是他又把自己的秘密倾吐给那缄默的对方：白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。因为他想到她了，那“妆镜台”边的“离人”。他分明听见她的叹喟：此时相望不相闻，愿逐月华流照君！他说自己很懊悔，这飘荡的生涯究竟到几时为止！昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜！他在怅惘中，忽然记起飘荡的许不只他一人，对此清景，大概旁人，也只得徒唤奈何罢？斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树！
为什么说张若虚的《春江花月月》以孤片压倒全唐
这是后人给他的赞誉，以孤篇压倒全唐，初是来源于两位学者清末学者:王闿运的评价和闻一多在《宫体诗的自赎》一书中称它为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。张若虚的春江花月夜是优美，朦胧与空灵却又不失乏辞藻，确实远超了一些前辈所写的春江花月夜，若说张若虚的春江花月夜以孤篇压倒全唐，不尽然，张若虚，身处在初唐与盛唐的交界处，更为准确的说，张若虚的春江花月夜是初唐的巅峰，但不是盛唐的巅峰，因为盛唐和中唐还有李白杜甫白居易，“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下三分啸成了剑气，绣口一吐，就半个盛唐”李白，是盛唐的李白。
闻一多评价唐诗孤篇压全唐的是那首诗谢谢
张若虚《春江花月夜》
春江潮水连海平，
海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，
何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，
月照花林皆似霰；
空里流霜不觉飞，
汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，
皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？
江月何年初照人？
人生代代无穷已，
江月年年望相似。
不知江月待何人，
但见长江送流水。
白云一片去悠悠，
青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？
何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，
应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，
捣衣砧上指还来。
此时相望不相闻，
愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，
鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，
可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，
江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，
碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，
落月摇情满江树。
张若虚，唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。中宗神龙（705～707）中，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京
都，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作，它沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。正所谓“孤篇纵横，竟为大家”。“诗中的诗，顶峰上的顶峰”就是它了。闻一多先生评价它为“孤篇盖全唐“,可谓是给了极高的评价。
《春江花月夜》又是一支典雅优美的抒情乐曲。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山升起，小舟在江面荡漾，
花影在西岸轻轻得摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们眼前。
它原先并不是由多种民族乐器演奏的合奏曲，而是一首琵琶曲，名叫《夕阳箫鼓》。
如果有时间，不妨去听一下，你会对这首诗有更深的理解的。我们上课刚学的，觉得很好。
张若虚的《春江花月夜》为何被誉为“孤篇盖全唐”
张若虚的诗词不为人知，主要活动在7世纪中叶至8世纪初。初唐诗人。它以“春江花月夜”而闻名。事实上，这首诗之所以被称为“唯一一首覆盖整个唐朝的诗”，是因为这首诗覆盖了整个唐朝。
这首诗有九段三十六句，四句一韵。结构严谨，字迹雕琢，句子雕琢。形式与内容完美结合。从生活经验出发，上升到认识宇宙的哲学境界。读这首诗，美是不言而喻的。闻一多先生称赞这首诗为“诗中之诗，峰上之巅”，这首诗并不出名这对研究张若愚有一定的借鉴意义，但并不能确立他在诗坛的地位。正是春江花月之夜，才可以解释张若愚的地位。
与何志章、张旭、鲍荣并称为吴忠四士。整个唐朝他的诗只有两首。其中，《春江花月夜》是著名的代表作。它遵循陈隋乐夫的旧主题，表达了真挚感人的离别情怀和人生哲理情怀。语言清新优美，节奏悠扬它洗去了宫廷诗风浓重的脂粉和明粉，给人一种清彻自然的感觉。从闻一多先生的这些话中可以看出，他对这首诗评价很高，对这首诗的爱是无法言说的。
南北文化差异张若愚是初唐诗人，唐朝许多统治者都是关龙人。他们是北方文人。他们崇尚儒家的古文论和诗歌的品质，而南方文化则是绚烂的。因此，南北文化在文学方面存在着一定的冲突。
然而，从唐代到元代，一直没有人注意到《春江花月夜》这首诗。许多诗集没有收录这首诗。郭茂谦的《宋代乐府诗集》首次收录了这首诗。从那时起，从明代开始，这首诗就被收录在许多诗集中。直到清朝，这首诗的价值才被发现。
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