朋友们，对于元曲包括什么套数是什么和元代最主要的文学形式是元曲分为哪三种元代，很多人可能不是很了解。因此，今天我将和大家分享一些关于元曲包括什么套数是什么和元代最主要的文学形式是元曲分为哪三种元代的知识，希望能够帮助大家更好地理解这个话题。

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元曲包括什么套数是什么

元曲包括杂剧和散曲两部分。它们是两种不同的文学体裁，杂剧是戏剧，而散曲则是诗歌的一体。为什么杂剧也称为曲呢？因为杂剧主要部分的唱词和散曲一样，都必须适于合乐歌唱，要按照曲调来撰写。散曲和杂剧的关系，就象诗歌和诗剧的关系一样。
那么套数是什么呢？我们还得先从散曲说起。
散曲在元代一般被称为乐府或词。它包括小令和套数两种形式。
小令又叫作“叶儿”，是单个的曲子，相当于一首单调的词，它是按照不同的曲调来创作的。每个曲调都有个名称，如“山坡羊”，“沉醉东风”等。写小令所用的曲调有一百多种，常用的不过四十调左右。这些不同的曲调分属于十二个不同的宫调，最常用的不过五宫四调（合称为九宫）而已。
小令是散曲的基本单位，创作者如觉得单调不足以表达，可以把两三个宫调相同而音律恰能衔接的曲调连在一起写，这称为“带过曲”。带过曲的搭配也有严格的规定，不能胡搭乱配，因这牵扯到专业知识的细则，不必多说了。
套数则是作者觉得用带过曲仍不足以表达尽意的一种更扩展的表达形式，更加复杂。它吸收宋大曲、转踏、诸宫调等联套的方法，把同一宫调的许多曲子联缀起来歌唱，各套曲子的联缀有一定的顺序，一般用一二支小曲开端，用“煞调”、“尾声”结束。中间选用的调数可多可少，短者只有三四调，长的有联缀到二三十调的。但要牢记，必须用同一宫调。这种多首杂曲联缀的长调就叫做套数。

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元代最主要的文学形式是元曲，分为哪三种元代最主要

元代最主要的文学形式是元曲。元曲又称夹心。元曲是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式。元代发展成戏曲形式，每本以四折为主，在开头或折间另加楔子。每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。如关汉卿的《窦娥冤》等。流行于大都（今北京）一带。明清两代也有杂剧，但每本不限四折。散曲，盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。内容以抒情为主，有小令和散套两种。

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元曲的剧本构成有那三个啊

元曲的组成,包括两类文体：
一是包括小令、带过曲和套数的散曲；
二是由套数组成的曲文,间杂以宾白和科范,专为舞台上演出的杂剧.
观看此题,可以回答为：小令、带过曲和套数.

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元曲是由什么组成的

元曲由散曲和杂剧组成。元曲的曲文形式与词相近，用长短句，但格律较自由，多用口语，便于直率地表达感情，“元曲”得与唐待、宋词并称，在中国文学史上具有很高的地位。

什么是散曲

散曲，元人称为“乐府”或“今乐府”。散曲之名最早见之于文献，是明初朱有炖的《诚斋乐府》，不过该书所说的散曲专指小令，尚不包括套数。明代中叶以后，散曲的范围逐渐扩大，把套数也包括了进来。至20世纪初，吴梅、任讷等曲学家的一系列论着问世以后，散曲作为包容小令和套数的完整的文体概念，最终被确定了下来。散曲作为继诗、词之后出现的新诗体，在它身上显然流动着诗、词等韵文文体的血脉，继承了它们的优秀传统。

什么是杂剧

杂剧，一般指元杂剧。它是一种用北曲演唱的，把唱、念、科、舞有机结合起来表现完整故事的综合性的戏曲形式，它是融合了前代各种表演艺术而形成的。元杂剧代表着元代文学的最高成就。要代表作家有，关汉卿、郑光祖、马致远、白朴等。主要代表作有，《窦娥冤》、《汉宫秋》、《倩女离魂》、《梧桐雨》等。其内容主要以揭露社会黑暗，反映人民疾苦为主，现实主义与浪漫主义相结合，主线明确，人物鲜明。其结构上最显著的特色是，四折一楔子和“一人主唱”。

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元代戏曲的形式主要有哪3种

元代戏曲形式只有两种，即杂剧和南戏。这两种戏剧的剧本都包括了三个部分：曲词、宾白、科范，但是体制上有一些差别。
曲词主要是以一人主唱的形式来进行的；宾白的意思是说白，包括对白和独白；科范也叫做“科”、“介”，是关于动作、表情和其他方面的舞台提示。
杂剧和南戏在唱腔上是有区别的，杂剧的曲调是由北方民间歌曲、少数民族的乐曲和中原传统的曲调结合而成；而南戏的曲调则是以东南沿海的民间音乐和中原传统的音乐结合形成的。
关汉卿、郑德辉、白朴、马致远被誉为“元曲四大家”，比较著名的作品分别有关汉卿的《窦娥冤》、《单刀会》、《望江亭》和郑德辉的《倩女离魂》以及白朴的《梧桐雨》和马致远的《汉宫秋》等等。
被称为“天下夺魁”的《西厢记》是元代戏曲的高成就代表，由戏剧家王实甫创作。

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元曲包括有哪些东西

元曲包括有元杂剧和元代散曲两个部分。

它在金院本的基础上孕育发展而形成的，正当南戏盛行之际，北杂剧走向成熟。13世纪后半期是元杂剧雄踞剧坛最繁盛的时期。四折一楔子的结构形式是其显著的特色之一，“一人主唱”是元杂剧的又一显著特点。

元杂剧唱与说白紧密相连，“曲白相生”。元杂剧还有一些特点，如剧本注重舞台性，角色分工类型化，漠视生活外部形态真实，以类型化、象征化的手法，表现剧作的内在情绪，作家流逸的情思与本质性的真实生活相结合等等。

简介

元杂剧是在金院本和诸宫调的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。

作为一种成熟的戏剧，元杂剧在内容上不仅丰富了久已在民间传唱的故事，而且广泛地反映了当时的社会现实，成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。

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元曲分为哪几类

分为元杂剧和元散曲。

元曲的组成，包括两类文体（散曲和元杂剧）：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等；散曲则只是用作清唱的歌词。

从形式上看，散曲和词很相近，不过在语言上，词要典雅含蓄，而散曲要通俗活泼；在格律上，词要求得严格，而散曲就更自由些。散曲从体式分两类:“小令”和“散套”。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。

散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称，如《叨叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗，这也说明散曲比词更接近民歌。

元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。


扩展资料：

元曲四大家

1、关汉卿

关汉卿，号已斋，亦作一斋，汉卿是他的字，是元代著名的戏剧大师。大约生于金代末年（约公元1229年—1241年），卒于元成宗大德初年（约公元1300年前后）

元代杂剧作家。关于关汉卿的籍贯，元大都（今北京市）（《录鬼簿》）、解州（在今山西运城）（《元史类编》卷三十六）、祁州（在今河北）（《祁州志》卷八）等不同说法。

约生于金末或元太宗时，贾仲明《录鬼簿》吊词称他为“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头”，可见他在元代剧坛上的地位。关汉卿曾写有（南吕一枝花）赠给女演员珠帘秀，说明他与演员关系密切。据各种文献资料记载，关汉卿编有杂剧67部，现存18部。

2、白朴

白朴，原名恒，字仁甫，后改名朴，字太素，号兰谷,隩州（今山西河曲）人，生于金哀宗正大三年（1226年），至元成宗大德十年（1306年）在世，此后行踪不详。祖籍隩州（今山西河曲县），后徙居真定（今河北正定县），晚岁寓居金陵（今南京市）。

他是元代著名的文学家、杂剧家。白朴出身官僚士大夫家庭，他的父亲白华为金宣宗三年（1215年）进士，官至枢密院判；仲父白贲为金章宗泰和间进土，曾做过县令，叔父早卒，却有诗名。白家与元好问父子为世交，过从甚密。两家子弟，常以诗文相往来。

3、马致远

马致远生于公元1250年，约卒于公元1321年，是元代著名的杂剧家。大都（今北京）人。马致远字千里，晚号“东篱”，以示效陶渊明之志。他的年辈晚于关汉卿、白朴等人，生年当在至元（始于1264）之前，卒年当在至治改元到泰定元年（1321—1324）之间。

曾任江浙行省务官。作品以反映退隐山林的田园题材为多，风格兼有豪放、清逸的特点。有描述王昭君传说的《汉宫秋》以及《任风子》等。《汉宫秋》被后人称做元曲的最佳杰作。作品收入《东篱乐府》。与关汉卿，白仁甫，郑光祖等人并称元曲四大家。

4、郑光祖

郑光祖，字德辉，平阳襄陵（今山西襄汾县）人，生卒年不详。他是元代著名的杂剧家和散曲家，与关汉卿、马致远、白朴齐名，号称元代四大杂剧家之一。

有关郑光祖的生平事迹没有留下多少记载，从钟嗣成《录鬼簿》中，我们知道他早年习儒为业，后来补授杭州路为吏，因而南居。

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元曲到底包括哪些呀

元曲到底包括：一类是散曲，包括小令、套数两种基本形式；另一类就是包括对白、专为表演的杂剧，名篇包括《窦娥冤》、《西厢记》等。元曲包括元杂剧和元代散曲两个部分,它在金院本的基础上孕育发展而形成的,正当南戏盛行之际,北杂剧走向成熟。13世纪后半期是元杂剧雄踞剧坛最繁盛的时期。四折楔子的结构形式是其显著的特色之一，一人主唱是元杂剧的又一显著特点。

元曲的历史地位：

一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。

元曲的兴起对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献，元曲一出现就同其他艺术之花一样，立即显示出旺盛的生命力，它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具，而且为反映元代社会生活提供了人民群众喜闻乐见的崭新的艺术形式。

以上内容参考：百度百科-元曲

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元代最主要的文学形式是元曲,分为哪三种

元曲为分杂剧、散曲两大部分，散曲又分套数、小令。元曲有杂剧、散曲之分。散曲又有套数，小令带过曲之别。我国古代音乐把调节器式叫保重宫调。曲的宫调出于隋唐燕乐，以琵琶四弦定为宫、商、角、羽四声，每弦上构成七调，宫声的七调叫“宫”，其他的都调，共得二十八宫调。但在元曲中常用的，只有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调十二种。每一种宫调均有其音律风格，故对于调子的选择，往往有一定的习惯。如王骥德在《曲律》中说：“用宫调须称事之悲欢苦乐，如游赏则用仙吕、双调等类；哀怨则有商调、越调等类。以调合情，容易感人。”每一宫调都有不同曲牌。套数则由两支以上周一宫调的不同曲牌联缀而成。元曲是盛行于元代的一种文学样式，分为杂剧和散曲两部分。近代著名学者王国维把元曲与“楚之骚、汉之赋、六朝之骈语，唐之诗、宋之词”并列，称之为“一代之文学”。

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