亲爱的小伙伴们，相信很多人对米芾书法特点是什么和宋代书画艺术家米芾的书法有什么都不是特别了解，因此今天我来为大家分享一些关于米芾书法特点是什么和宋代书画艺术家米芾的书法有什么的知识，希望能够帮助大家解决这些问题。
本文目录一览
- 1、米芾书法特点是什么
- 2、宋代书画艺术家米芾的书法有什么特点
- 3、米芾的书法用笔特点和别人有什么不同
- 4、米芾书法的特点
- 5、米芾的书法与王羲之的书法相比，各有什么特点
- 6、米芾的书法有什么特色
- 7、米蒂书法特点有什么
- 8、米芾在书法界的艺术特点是什么
- 9、米芾书法特点
米芾书法特点是什么
米芾书法特点是豪爽而不墨守成规，注重自然。
米芾的笔法特点是在转折、正侧、顿挫中起笔的时候都是先重后轻，捺笔的轻重就变化很多，并不固定。
善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。字的起笔往往颇重，到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下。捺笔的变化也很多，下笔的着重点有时在起笔，有时在落笔，有时却在一笔的中间，对于较长的横画还有一波三折。勾也富有特色。
米芾墓
米芾墓在江苏省镇江市南郊鹤林寺附近的黄鹤山北麓，为北宋晚期大书画家米芾的衣冠冢。墓有石扩，直径11米，坟包径约4米，外包护石。王有台阶60级，两边置玉带坡，墓道由上而下向北伸，长60米。
坟前墓碑，上刻1987年春重修，中央部分镌刻“宋礼部员外郎米芾元章之墓，曼殊后学启功敬题”。墓门两侧各有一个下方上圆雕刻云朵纹的大理石柱，墓前50多米处尚有石坊柱一对，上刻联语：“抔土足千秋襄阳文史宜和笔，丛林纳数武来朝郎署米家山。”自米芾墓重修以来，每年接待包括日韩东南亚在内的大量海内外的游客，许多慕名而来的文人骚客将之视为“文化之冢”。
宋代书画艺术家米芾的书法有什么特点
之一：米芾确实是“集千家米，煮一锅饭”的集古字大成者，然而米芾又不是纯粹的集古字，在临摹上米芾强调不与人同。《自叙帖》中说：“古人书各各不同，若一一相似，则奴书也”。他崇尚古人的创新精神，所以在临摹中他也不囿古帖，胆敢独造。
之二：米芾书法特别强调体势。要“字不作正局”，体势的营造是米芾书法的精髓，也是米芾书风的一大特色。米芾通过字体的夸张变形，左斜右倒，上下错位，大小不一，偏侧不正，来打破平衡，制造矛盾，然后上下相形，左右相应，将一个个没有笔墨连贯的单字浑然一体，产生形形色色的造型姿态，表现出多姿多彩的精神面貌。
之三：米芾是书法革新派的先躯。米芾楷书观一个重要特征就是卑唐，反对专学唐人书法，认为钟繇为楷书之祖，其字不仅字形大小不一，而且造型左伸右缩，偏侧不正，极尽自然之美。而唐书工整极致，缺少变化，笔画太匀，结构不可移变。“古法丧失净尽”，是“丑怪恶扎之祖”。他强调书法“大小要各自有分”，笔法不能太匀，必须要有体势，等等。赞赏唐以前楷书的真率与自然，反对唐书的理性化和程式化。书法种种迹象表明，米芾是一位既能敬畏传统，认认真真地学习前人法书，又敢“戛戛独造”，敢以否定名家书法，努力创造自我风格的人。这种不迷信名家，不断否定，不断发现并学习其他名家，永不知足的精神，正是对博大精深的传统最彻底的敬畏。是最值得肯定，最值得学习的地方。
之四：米芾论体势之布置、变形等，讲究相称。这是米芾体势论的理论依据。“贵和不贵苦，贵异不贵作。”“和”即相称，即对比关系的平衡协调，不和就是“苦”，苦即冲突，生怒生怪，不相协调；“异”即变化，作品中的所有造型元素都不雷同，而且求异不能做作，做作是画字，是俗气。
米芾的书法用笔特点和别人有什么不同
米芾的用笔特点，主要是善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。字的起笔往往颇重，到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下。
捺笔的变化也很多，下笔的着重点有时在起笔，有时在落笔，有时却在一笔的中间，对于较长的横画还有一波三折。勾也富有特色。
米芾的书法中常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增加跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气，以几十年集古字的浑厚功底作前提，故而出于天真自然，绝不矫揉造作。
学米芾者，即使近水楼台儒者也不免有失“艰狂”。宋元以来，论米芾法书，大概可区分为两种态度：一种褒而不贬，推崇甚高；一种有褒有贬，而褒的成分居多。持第一种态度的，可以苏轼为代表。
米芾的书法在“宋四家”中，列苏东坡和黄庭坚之后，蔡襄之前。然如果不是因为苏东坡一代文宗的地位和黄庭坚作为江西诗派的领袖的影响，仅就书法一门艺术而言，米芾传统功力最为深厚，尤其是行书，实出二者之右。
明代书画家董其昌《画禅室随笔》说道：吾尝评米字，以为宋朝第一，毕竟出于东坡之上。即米颠书自率更得之，晚年一变，有冰寒于水之奇。
当皇帝向他询问书法，米芾自称自己是“刷字”，明里自谦而实点到精要之处，“刷字”，体现他用笔迅疾而劲健，尽兴尽势尽力。他的书法作品，大至诗帖，小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓，欹纵变幻，雄健清新的特点。
“刷”这一个字正将“米”字的神采活脱脱地表现出来，无怪乎苏东坡赞道：米书超逸入神。
苏东坡又说道：海岳平生篆、隶、真、行、草书，风樯阵马。沉着痛快，当与钟王并行。非但不愧而已。
米芾的书法影响深远，尤其在明代末期，学者甚众，像文徵明、祝允明、陈淳、徐渭、王觉斯、傅山这样的大家也莫不从米字中取一“心经”，这种影响一直延续下来。
米芾除了书法达到了极高的水准外，其书论也颇多。著有《书史》、《海岳名言》、《宝章待访录》、《评字帖》等。米芾传世墨迹主要有《苕溪诗卷》、《蜀素帖》、《方圆庵记》、《天马赋》等，而翰札小品尤多。
米芾书法的特点
米芾是我国北宋时期的书画家之一，它的书画在我国有着重要的历史价值。那么，米芾的书法有什么特点呢?以下是由我为大家整理的米芾书法的特点，希望能帮到你。
米芾书法的特点
米芾是北宋是非常有名气的书法家，他的画技也是非常出众的，因此而受到了许多人的尊敬和敬佩。曾经因为书法的成就而和苏轼等人合称为宋四家，还曾经担任过一些官职，总之他的书法成就是非常崇高的，这也和米芾书法特点有着很大的关系，那么米芾书法特点是怎样的呢?
米芾的书法自成一体，造诣是非常深厚的，对于篆书、隶、楷等许多书体都十分的擅长，在模仿先人笔记的时候甚至能达到以假乱真的境地，所以米芾书法特点也与许多人不同，他的特点可以从不同的方面来分析，首先他在平时书法方面十分的用功，在所有的书体中行书的成就是最大的，他自己曾经说自己的书法是集古字，虽然有些人并不以为然，但是也有人真心称赞，因为他个性十分的不羁，所以他的书法也十分的好势，这个势虽然可以看成是优点，但是有时候就成了缺点。至于米芾所书写的篆隶有些并不是十分的工整。
另外米芾书法特点还在于体势十分的俊迈，而且还有许多比较特殊的笔法，都是来自于对不同人士的模仿。除此之外米芾在书法方面的布局。结构以及用笔方面都有着不同于常人的体会，在章法方面又十分的注重全文整体的气质，并且也顾全了细节方面的完美，在创作的过程中他总是表现的随遇而安，但是却又十分的机巧，总之是非常具有独特的韵味的。
米芾的艺术特点
米芾对书法的分布、结构、用笔，有着他独到的体会。要求“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”，大概姜夔所记的“无垂不缩，无往不收”也是此意。即要求在变化中达到统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来，也就是“骨筋、皮肉、脂泽、风神俱全，犹如一佳士也”。章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。
米芾的用笔特点，主要是善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。字的起笔往往颇重，到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下。捺笔的变化也很多，下笔的着重点有时在起笔，有时在落笔，有时却在一笔的中间，对于较长的横画还有一波三折。勾也富有特色。
米芾的书法中常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增加跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气，以几十年集古字的浑厚功底作前提，故而出于天真自然，绝不矫揉造作。学米芾者，即使近水楼台如者也不免有失“艰狂”。宋、元以来，论米芾法书，大概可区分为两种态度：一种是褒而不贬，推崇甚高;一种是有褒有贬，而褒的成分居多。持第一种态度的，可以苏轼为代表。
米芾的艺术经历
米芾自幼爱好读诗书，从小受到良好的教育，加上天资聪慧，六岁时能背诗百首，八岁学书法，十岁摹写碑刻，小获声誉。十八岁时，宋神宗继位，因不忘米芾母亲阎氏的乳褓旧情，恩赐米芾为秘书省校字郎，负责当时校对，订正讹误。从此开始走上仕途，自到1107年卒于任。米芾一生官阶不高，这与他不善官场逢迎，又为人清高有关。米芾是一个有真才实学的人，不善官场逢迎。使他赢得了很多的时间和精力来玩石赏砚钻研书画艺术，对书画艺术的追求到了如痴如醉的境地，他在别人眼里与众不同，不入凡俗的个性和怪癖，也许正是他成功的基石。他曾自作诗一首：“柴几延毛子，明窗馆墨卿，功名皆一戏，未觉负平生。”他就是这样一个把书画艺术看得高于一切的恃才傲物 人。
米芾平生于书法用功最深，成就以行书为最大。虽然画迹不传于世，但书法作品却有较多留存。南宋以来的著名汇帖中，多数刻其法书，流播之广泛，影响之深远，在“北宋四大书家”中，实可首屈一指。康有为曾说：“唐言结构，宋尚意趣。”意为宋代书法家讲求意趣和个性，而米芾在这方面尤其突出，是北宋四大家的杰出代表。
米芾习书，自称“集古字”，虽有人以为笑柄，也有赞美说“天姿辕轹未须夸，集古终能自立家”(王文治)。这从一定程度上说明了米氏书法成功的来由。根据米芾自述，在听从苏东坡学习晋书以前，大致可以看出他受五位唐人的影响最深：颜真卿、欧阳询、褚遂良、沈传师、段季展。
米芾有很多特殊的笔法，如“门”字右角的圆转、竖钩的陡起以及蟹爪钩等，都集自颜之行书;外形竦削的体势，当来自欧字的模仿，并保持了相当长的一段时间;沈传师的行书面目或与褚遂良相似;米芾大字学段季展，“独有四面”、“刷字”也许来源于此;褚遂良的用笔最富变化，结体也最为生动，合米芾的脾胃，曾赞其字，“如熟驭阵马，举动随人，而别有一种骄色”。
元丰五年(1082)以后，他开始寻访晋人法帖，只一年就得到了王献之的《中秋帖》。这先人为主的大令帖，对他产生了巨大的影响，他总觉得右军不如其子。但生性不羁的米芾并不满足于王献之的字，早在绍圣年间就喊出了“老厌奴书不换鹅”，“一洗二王恶札”。米芾据说学过羊欣，李之仪说，“海岳仙人不我期……笔下羊欣更出奇”。那么米芾学羊欣大概在卜居海岳庵，是元祐六年之后的事情了。
尽管如此，米书并没有定型，近在元祐三年书写的《苕溪帖》、《殷令名头陀寺碑跋》、《蜀素帖》写于一个半月之内，风格却有较大的差异，还没有完全走出集古字的门槛。直到“既老始自成家，人见之，不知何以为主”时才最后完成了自己风格的确立，大概在五十岁以后。
这定型的书法面目，由于米芾过于不羁，一味好“势”，即使小楷如《向太后挽词》也跃跃欲试。这“势”固是优点，但同时又成了他的缺陷。“终随一偏之失”，褒贬分明如黄庭坚者应该是比较客观的、公道的。黄长睿评其书法，“但能行书，正草殊不工”，当时所谓“正”，并无确指，不一定是现在的“正楷”，倘指篆隶，倒也恰当。现存的米芾篆隶，的确不甚工，草书也写得平平。他后来对唐人的草书持否定态度，又囿于对晋草的见识，成绩平平自然在所难免。
米芾作书十分认真，不像某些人想象的那样，不假思索一挥而就。米芾自己说：“余写《海岱诗》，三四次写，间有一两字好，信书亦一难事”(明范明泰《米襄阳外记》)。一首诗，写了三四次，还只有一两字自己满意，其中的甘苦非个中行家里手不能道，也可见他创作态度的严谨。
他三十岁时在长沙为官，曾见岳麓寺碑，次年又到庐山访东林寺碑，且都题了名。元祐二年还用张萱画六幅、徐浩书二帖与石夷庚换李邕的《多热要葛粉帖》。证之其书法，二十四岁的临桂龙隐岩题铭摩崖，略存气势，全无自成一家的影子;三十岁时的《步辇图》题跋，亦使人深感天资实逊学力。
米老狡狯，偶尔自夸也在情理中，正如前人所云“高标自置”。米芾自叙学书经常会有些故弄玄虚，譬如对皇帝则称“臣自幼便学颜行”。但是米芾的成功完全来自后天的苦练，丝毫没有取巧的成分，米芾每天临池不辍，举两条史料为证：“一日不书，便觉思涩，想古人未尝半刻废书也。”“智永砚成臼，乃能到右军(王羲之)，若穿透始到钟(繇)、索(靖)也，可永勉之。”他儿子米友仁说他甚至大年初一也不忘写字。(据孙祖白《米芾米友仁》)。米芾富于收藏，宦游外出时，往往随其所往，在座船上大书一旗“米家书画船”。
米芾晚年居润州丹徒(今属江苏)，有山林堂。故名其诗文集为《山林集》，有一百卷，现大多散佚。目前传世有《宝晋英光集》。米芾能书又能诗，诗称意格，高远杰出，自成一家。尝写诗投许冲元，自言“不袭人一句，生平亦未录一篇投豪贵”，别具一格为其长，刻意求异为其短。
米芾画迹不存在于世，米芾自著的《画史》记录了他收藏、品鉴古画以及自己对绘画的偏好、审美情趣、创作心得等。这应该是研究他的绘画的最好依据。
米芾的成功在于通过某种墨戏的态度和母题选择达到了他认可的文人趣味。米芾意识到改变传统的绘画程式和技术标准来达到新的趣味的目的。究其原因：米芾首先是一个收藏宏富的收藏家，鉴定家，对历代绘画的优劣得失了然于胸，更多考虑的是绘画本体的内容;而苏轼首先是一代文豪，然后才以业余爱好者的身份来发表他的绘画观，较多地以诗(文学)的标准来衡量、要求绘画，固然不乏真知灼见，但终究与画隔了一层。
所以后人多是把米芾当作画家，把苏轼当作美术理论家来看的。心中叨念的是苏轼的画论，而手中实践的却是米家云山，尽管苏轼有画传世而米芾一无所有。作为历史研究，不能不指出米芾的美术思想远比苏轼超出他们所处的那个时代。
米芾的书法与王羲之的书法相比，各有什么特点
米芾是北宋有名的书法家、画家以及书画理论家，同时也是一位比较有才的人，所以能诗文、善书画、并根据自己的感悟融合，创立了“米点山水”。米芾的一生都献身于艺术，为了艺术可以说是行为怪异、倜傥不羁，所以他也有个绰号叫米颠。米芾和王羲之都是我国有名的书法家，那么他们两人的书法都各有什么特点呢？
米芾在书法上很有造诣，擅长写篆、楷、行、草等书体，尤其善于临摹古人的书法，甚至能够达到以假乱真的程度。在米芾的艺术成就中，就数书法用工最深，其中以行书为最大。米芾的书法受颜真卿、欧阳询、褚遂良、沈传师、段季展这五位的唐人影响，所以在他的字体中可以看到晋唐的风格。米芾的字体在点画线条和结体上变幻莫测，其书法的观念可以看出是卑唐尚晋。其用笔侧锋为主，书法中的点画粗细、轻重、刚柔等变化无常，呈现跳宕多姿。
王羲之在我国有“书圣”之称，虽然王羲之师从前人，但是并没有一味的模仿，而是吸收了各个书法家的长处并自行一体。所以他的书法姿态丰富而不张扬，冲和雅致，刚柔相济，体态丰盈又不是法度，因此他的书法刚好符合中国人的审美，因此被称为我国的“书圣”。
个人觉得米芾和王羲之的书法各有各的特点，但都对我国的书法艺术做出了巨大的贡献，对我国后世的书法有着深远的影响。
米芾的书法有什么特色
米芾是北宋著名的书法家、画家、书画理论家，也是一个有才华的人，所以他能够把诗、书、画结合起来，根据自己的感受创作出“米芾山水”。米芾一生致力于艺术，而为了艺术，他表现得怪异而叛逆，所以他也有一个绰号叫米颠。米芾和王羲之都是我国著名的书法家，那么他们的书法有什么特点呢？关于规章制度。注重整体魅力，兼顾细节的完美，心中有计，在写作过程中随势而变，别出心裁。
造型。“危，绝”，斜靠的姿势，危不奇，稳不错，你要先左，你要先升，你要先抑，你有跌宕起伏的魅力，你有一种飞得飞快的神气。米菲在书法方面很有造诣。擅长篆书、楷书、行书、草书等。他特别擅长临摹古代书法，甚至可以达到以假乱真的程度。在米芾的艺术成就中，书法就业最深，其中行书最多。米芾的书法受到了颜真卿、褚遂良、段五位唐人的影响，从他的字体中可以看出晋唐时期的风格。
米芾的字体在点画线条和节结上变幻莫测，书法观念可见唐低晋高。其笔触以横为主，书法中点画的粗细、刚柔多变，呈现出多种跳跃。用笔。善于在前后、转折、挫折中形成优雅、高超的气势和从容、快乐的风格。汉字的书写往往相当重，中间略轻，遇到转折处，书写的一面直下。笔画的变化也很多，笔画的重点有时是开始，有时是结束，有时是一笔中间，较长的横画也有曲折。挂钩也很有特色。
王羲之在中国被称为“书圣”。王羲之虽师从前人，但并不盲目模仿，而是吸收书法家之长，融会贯通。所以他的书法浑厚却不张扬，苍劲飘逸，刚柔相济，体态丰盈却不合法。所以他的书法正好符合中国人的审美，所以被称为我国的“书圣”。与王羲之相比，王羲之和谐、优美、刚柔并济，适合当老师。可以延伸的方向有很多。所以，从古至今，学习书法都离不开王羲之。米菲性格比较突出，自称一体，艺术感染力较高，但缺乏包容性。所以米芾在书法造诣上只能不如王羲之，不一定是米芾不如王羲之，而是根据中国人的审美和书法影响，王羲之优于米芾。
米蒂书法特点有什么
米芾书法特点：
章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。
用笔上，主要是善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。
在变化中达到统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来，也就是“骨筋、皮肉、脂泽、风神俱全，犹如一佳士也”。
米芾作为北宋著名的画家，处在一个文人画的成熟时代，其绘画题材十分广泛，人物、山水、松石、梅、兰、竹、菊无所不画；米芾在山水画上成就最大，但他不喜欢危峰高耸、层峦叠嶂的北方山水，更欣赏的是江南水乡瞬息万变的“烟云雾景”，“天真平淡”，“不装巧趣”的风貌；所以米芾在艺术风格里追求的是自然。他所创造的“米氏云山”都是信笔作来，烟云掩映。
米芾的书法在宋四家中，列苏东坡和黄庭坚之后，蔡襄之前。然如果不论苏东坡一代文宗的地位和黄庭坚作为江西诗派的领袖的影响，但就书法一门艺术而言，米芾传统功力最为深厚，尤其是行书，实出二者之右。
米芾在书法界的艺术特点是什么
关于他的书法，宋高宗赵构却认为：“米芾得能书之名，似无负于海内……然喜效其法者，不过得外貌，高视阔步，气韵轩昂，殊未究其中本六朝妙处，酝酿风骨，自然超逸也。昔人谓支遁道人爱马不韵，支日：‘贫道特爱其神骏耳。’余于芾字亦然。”米芾的字妙就妙在“超逸”、“神骏”，正像他自己所说的那样“振迅天真”。
米芾书法特点
米芾书法特点：
一、章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。
二、造型上，“险、绝”，侧倾的体势，险不怪、稳不俗，欲左先右，欲扬先抑，有跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气。
三、用笔上，善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。
字的起笔往往颇重，到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下。捺笔的变化也很多，下笔的着重点有时在起笔，有时在落笔，有时却在一笔的中间，对于较长的横画还有一波三折。勾也富有特色。米芾书法宋代以来，为后世所景仰。其作书谓“刷字”，意指其作书行笔方法与前人不同。
米芾是宋朝著名的书法家，是宋代四大书法家之一，他的书法艺术风格及其鲜明，在章法、造型和用笔上都有其独到之处，他的书法特征与其性格特点是密不可分的，他的书法上完整的体现了他的性格上的颠与狂，而他性格的形成原因又是与他的成长环境与人生经历分不开的，所以米芾的书法特点与他本身的经历与性格是相似的。
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