亲爱的读者,相信很多人对河南梆子是如何成为豫剧的期间经历了哪些事和河南梆子戏古代啥时期开始的都不是特别了解,因此今天我来为大家分享一些关于河南梆子是如何成为豫剧的期间经历了哪些事和河南梆子戏古代啥时期开始的的知识,希望能够帮助大家解决这些问题。
本文目录一览
- 1、河南梆子是如何成为豫剧的期间经历了哪些事情
- 2、河南梆子戏古代啥时期开始的
- 3、河南梆子是不是就是豫剧
- 4、河南梆子腔系戏曲剧种:内乡宛梆
- 5、河南梆子算不算是豫剧,它的发展史又是怎样的呢
- 6、豫剧又称为河南梆子,在全国地方戏里有着怎样的地位
- 7、豫剧又称“河南梆子”,其代表人物是
- 8、河南有那些戏曲剧种著名的有哪些
河南梆子是如何成为豫剧的期间经历了哪些事情
豫剧的旧称是河南梆子,在明朝中后期发源于河南的开封,最早期是以河南民歌小调以及民间演唱艺术的基础上,戏曲秦腔,昆曲等其他戏曲种类结合演变而成的,因为在早期的时候,在演绎时音乐伴奏主要是用枣木梆子进行拍打,所以豫剧当时也被称为河南梆子,在新中国成立之后才被重新更名为豫剧。豫剧目前是我们中国五大戏曲剧种之一,其中主要用到的方言也是河南话。因为河南地大物博,再加上一些各地的语言上也存在着一些差异,所以在音乐上也形成了非常具有特殊地域的艺术流派。比如开封等地的唱腔就被称作豫东调,而洛阳等地的唱腔,就被称为豫西调。
为什么豫剧那么火?
豫剧在河南地区是非常火爆的,不管是遇到什么样的节日或者结婚,还是办丧葬,都是会请戏班子过来表演。而且在很多地方一些传统庙会的时候,也会有豫剧的演出,而豫剧这么火爆,除了唱腔非常好听之外,而且经典剧目也是非常多的,其中豫剧当中的演员也是很多比如有常香玉刘中和等等,再加上河南的人口也是非常多的,所以在潜移默化当中将豫剧的文化带到了每一个地方。
豫剧的唱腔
豫剧的唱腔是以铿锵大气,吐字清晰,生动活泼为基础,同时豫剧的唱腔非常擅长去塑造一个人物,将一个人物塑造成有血有肉的形象,而且豫剧也是有着极高的传唱度和艺术性,这些让豫剧受到了非常多人的欢迎。在清末明初的时候,洛阳等地区使用的越剧多是五音,和开封等地形成了鲜明的对比。
最后如果看地方戏当中的话会发现豫剧的发展会更好一些,因为豫剧会更加的接地气,而且也能够让大家清楚的知道唱段唱的是什么。
河南梆子戏古代啥时期开始的
豫剧旧称“河南梆子”,起源于明朝中后期,是在中原地区(河南)盛行的时尚小令(民歌、小调)的基础上,吸收北曲弦索、秦腔、蒲州梆子等演唱艺术后发展而成的。到了清朝乾隆年间(1736年-1795年),河南已广泛流行梆子戏。
河南梆子是不是就是豫剧
是的。
豫剧(英文:YuOpera)起源于中原(河南),是中国五大戏曲剧种之一、中国第一大地方剧种。
当代豫剧跟随河南卫视,河南豫剧院,台湾豫剧团等演出团体走过了世界诸多国家,如到澳大利亚、意大利、法国、加拿大、委内瑞拉、新西兰、德国、英国、美国等国家演出,被西方人称赞是“东方咏叹调”。
豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”,故称豫剧。
豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称,凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴奏用枣木梆子打拍,故早期得名河南梆子。
扩展资料:
豫剧代表剧目:
1、《春秋配》
豫剧《春秋配》是豫剧大师陈素真的代表剧目,是豫剧传统剧目。
该剧描写的是李春华与姜秋莲历经坎坷和磨难终成姻缘的感人故事,剧名因取自剧中人物之“春”“秋”二字而得名。
《春秋配》是一出传统唱功老戏,很多剧种都有,人物众多,情节曲折冗长,后多只演“捡柴”“砸涧”两折。
尤以“捡柴”一场最为经典,这也是陈素真花费心血精益求精之作,是一出集唱功、念白及表演于一体的折子戏,展示出古代男女主角,借荒郊拾柴火之际谈情说爱的画面,展现出主人公姜秋莲率真的性格,及敢于大胆追求爱情的勇气。
2、《穆桂英挂帅》
《穆桂英挂帅》为豫剧作品,原名《老征东》或《杨文广夺印》;1954年,经宋词改编,更名《穆桂英挂帅》,由河南省洛阳市豫剧团演出;剧本于1956年出版,收入《戏曲选》第3卷(1959)。
其主要剧情为:杨家将屡次率兵击溃辽军,保住了大宋江山,天下太平;佘太君离朝带领全家转回河东,然而忠心耿耿的佘氏太君却心系国家安危,遂派文广、金花进京打探。
此时安王造反,宋王校场选帅。少年气盛的文广、金花在校场刀劈王伦夺得帅印。宋王得知杨门之子遂封穆桂英为帅出征。为了国家安危,老年的穆桂英披上旧日的铠甲,满怀豪情又擂响了出征的战鼓。
参考资料来源:百度百科——豫剧
河南梆子腔系戏曲剧种:内乡宛梆
起源
宛梆(南阳梆子),是生长形成于河南省南阳市的古老汉族戏曲剧种之一。它的历史悠久,源远流长。早期人们称它为“西调”、“南阳调”、“乱弹”、“老梆子”,建国后更名为“宛梆”。
它是明末清初由陕西同州梆子传入南阳市,结合南阳民歌小调,乡音俚语,逐渐演变而成的一个戏曲剧种,它基本上保持着河南梆子的早期精华和原始音乐形态,其唱腔优美,风格独特,迄今已有300余年历史。目前,仅存内乡县一个专业剧团,号称“天下第一团”。
兴盛
宛梆的兴盛时期是清道光年间至民国三十年前后,各县民间的春祈秋报,婚丧嫁娶,多唱宛梆,其流行程度极为普及。到处流传着“扛起锄头上南岗,嘴里哼着梆子腔”、“桃黍(高粱)地里喊乱弹”的民谣。
其班社更是星罗棋布,遍及南阳各县,影响较大的班社有南阳城关的白音堂班、十八里岗班、府门外班、高庙李庄班、石桥黄碧班、掘地坪班,社旗泥河班,邓县的磨户张班、构林班、林扒班、库粮房班、肖店班、蒋庄班、桑庄班、滩班,新野的孔楼班,内乡齐营齐大茂班、王店四张张风山班、西后街王福清班、曹冲班、螺蛳河班,镇平城关王少班、芦医庙班、石佛寺班,以及方城、南召、唐河、桐柏等地的班社数以百计之多,演出地域除宛属各县之外,东至沙河两岸的周口、项城,西至商洛、蓝田,北到卢氏、灵宝,南达襄樊、河口。
特别是内乡夏馆张珊的“公义”班,该班创办于清咸丰三年(1853年),名角荟萃,箱具齐全,先后培养了着名武丑王老四等诸多的艺术人才。“公义”班由赤眉齐俊显任戏主之后,请来着名演员王春生掌班及着名红脸翟道三、着名黑头杜林保相继加入该班,使“公义”班的名声大振,成为宛属各县梆子班无人匹敌的班社。
衰落
进入30年代后期,由于豫剧的流入和兴起,加之抗战及解放战争的动乱,多数宛梆班社停办,艺人相继离散,使这个曾经风靡一时的古老剧种逐渐衰萎。至解放前夕,宛属各县的宛梆班社已经所剩无几,内乡县境内仅存以聂国政为班主的“公义”班,也濒临停演,部分艺人离散改业。
河南梆子算不算是豫剧,它的发展史又是怎样的呢
狭义的豫剧就是指河南梆子,广义的豫剧便是指河南省内的剧种,如河南三大剧种:河南梆子、曲剧、越调。河南梆子起源已经很难考证。一说明末秦腔与蒲州梆子传入河南后,与当地民歌、小调相结合而成;一说由北曲弦索调直接发展而成;一说是在河南民间演唱艺术,特别是自明朝中后期,在中原地区盛行的时尚小令基础上,吸收“弦索“等艺术成果发展而成。清朝乾隆年间(1736-1795),河南省已流行梆子戏。据当时的碑文资料记载内容,明皇宫是“当年演剧各班祈祷宴会之所,代远年湮,亦不知创自何时。于道光年间(1821-1850)河工决口,庙宇冲塌,瓦片无存“,可见在道光之前,梆子戏就早已存在。这些记述与艺人间的传说相符。据一些老艺人追忆,他们在1912年前后学艺时,曾听师傅说起河南的“内十处“,即祥符(今开封)、杞县、陈留(今开封)、尉氏、中牟、通许、仪封、封(今并入兰考)、封丘、阳武(今并入原阳)和“外八处即淮阳、西华、商水、项城、沈丘、太康、扶沟、鹿邑。据艺人相传,豫剧最早的传授者为蒋门、徐门两家,蒋门在开封南面的朱仙镇,徐门在开封东面的清河集,都曾办过科班。辛亥革命以后,河南梆子更多地进入城市演出。当时开封较有名的茶社,如致祥茶社、普庆茶社、澄怀茶社、庆茶社、东火神庙茶社、同乐茶社等,均争相邀聘河南梆子班社,义成班、天兴班、公议班、公兴班等因而活跃一时。此后,郑州、洛阳、信阳、商丘等城市相继出现演出河南梆子的茶社、戏园。在农村,则每逢迎神赛会必演双在一些地区,所演多属河南梆子。20年代末到30年代,河南梆子的发展进入一个新的阶段。这一时期,开封相国寺先后建立了永安、永乐、永民、同乐四个河南梆子剧场,许多著名艺人如陈素真、王润枝、马双枝、司凤英、李瑞云、常香玉、赵义庭、彭海豹等,云集于开封。1935年初,以樊粹庭为首成立了豫声戏剧学社,改永乐舞台为豫声剧院,陈素真所在的杞县戏班和赵义庭所在的山东曹县戏班均参加了该学社。豫声戏剧学社革除了旧戏班的一些不合理制度,对表演和舞台美术等进行革新,并演出由樊粹庭创作的《义烈风》、《霄壤恨》、《涂血》等剧目。抗日战争爆发后,于1938年,采“醒狮怒“之意,改学社为狮吼剧团。常香玉在1936年随周海水班社到开封,演出于醒豫舞台。1937年成立中州戏曲研究社,演出由王镇南编写的《六部西厢》、《哭长城》等古装戏和揭露日本帝国主义侵略罪行的现代戏《打土地》。《打土地》是豫剧演编现代戏的开始。与此同时,永安舞台的王润枝、马双枝、鼓海豹、杨金玉等也演出了不少传统剧目。名角云集,促进了豫东调、豫西调的合流,促进了河南梆子的发展和提高。1938年日本侵略军占领开封后,狮吼剧团、周海水的泰乙班,以及常香玉等团体和演员先后到西安,并以西安为中心,在西北城乡演出,扩大了豫剧的影响和流行地区。从抗日战争开始到建国前,西安也出现了不少豫剧团体,如樊粹庭领导的狮吼剧团,常香玉为首的香玉剧社,毛兰花为首的凤麟剧团,崔兰田为首的兰光剧社。还有孙老七创办的河南灾童戏剧学社(原西藏豫剧团前身)等。建国后,于1956年成立了河南豫剧院。1962年举行了豫剧名老艺人座谈会演,1980年举行了“豫剧流派汇报演出“。豫剧《朝阳沟》豫剧拥有一批专业和业余的编剧人才,如樊粹庭、杨兰春等。杨兰春(1921年生,河北省武安人),先后改编和创作(有的是与他人合作)了《小二黑结婚》、《人往高处走》、《刘胡兰》、《朝阳沟》、《冬去春来》、《朝阳沟内传》等。同时他还导演了不少现代戏和传统戏。如《血泪仇》、《赤叶河》、《志愿军的未婚妻》、《秦香莲》、《唐知县审诰命》等河南及全国许多省、市、自治区普遍建立豫剧演出团体。
豫剧又称为河南梆子,在全国地方戏里有着怎样的地位
豫剧是中国五大戏曲剧种之一,居全国数百地方剧种之首。《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《七品芝麻官》、《朝阳沟》等剧目风靡全国,家喻户晓。可以说豫剧是每一个河南人的骄傲,也是从小耳濡目染的家乡味道。
豫剧在明朝中后期发源于河南开封,距今已经有500多年历史,是在河南民歌、小调及民间演唱艺术的基础上,后吸收北曲、弦索、罗卷戏、昆曲、秦腔等其他戏曲剧种结合演变而成。因为其音乐伴奏用枣木梆子打拍,所以叫作河南梆子,新中国成立后更名为豫剧。
豫剧故事节奏鲜明,矛盾冲突尖锐,唱腔大气磅礴、抑扬有度,非常善于表达人物的内心情感,表现恢弘大气的大场面。风格刚柔相济、豁达宽厚,具有“中和”之美。著名剧目有《花木兰》《穆桂英挂帅》《破洪州》《五世请缨》《打金枝》等。
豫剧在关键剧情上一般都安排有大板唱腔,唱腔流畅、节奏鲜明、极具挑战性,一般吐字清晰,易被观众听清,这也加快了豫剧的普及,让豫剧成为老百姓最喜爱的表演形式。
豫剧,作为中国戏曲最大的地方剧种,无论从其发展历史着眼,还是横向比较同一时期的其他剧种,其最突出、最本质、最有生命力的文化品格,莫过于“担当”。
豫剧不仅提振了中华优秀传统文化的国际影响力,也为国家文化软实力的增强贡献了厚重的艺术力量。作为河南儿女,真心为家乡有如此优秀的豫剧文化感到骄傲,也期待更多的家长和同学能够深入了解豫剧,喜欢豫剧,传播豫剧。
豫剧又称“河南梆子”,其代表人物是
当代,豫剧的代表人物有常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品等“豫剧五大名旦”,代表五大风格流派,小生赵义庭、须生唐喜成、黑脸李斯忠也成为各具特色的名演员。建国后的现代戏创作又涌现出高洁、马琳、魏云、王善朴、柳兰芳等“豫剧五大主演”。活跃在当今国内豫剧舞台上的汤玉英、王清芬、虎美玲、李金枝、谷秀荣、陈淑敏、李树建、朱巧云、王红丽等11位豫剧表演艺术家先后摘取中国戏剧“梅花奖”。
河南有那些戏曲剧种著名的有哪些
豫剧
起源于中原(河南),是中国五大戏曲剧种之一、中国第一大地方剧种,在浙江各地也广为流传。当代豫剧跟随河南卫视,河南豫剧院,台湾豫剧团等演出团体走过了世界诸多国家,如到澳大利亚、意大利、法国、加拿大、委内瑞拉、新西兰、德国、英国、美国等国家演出,被西方人称赞是“东方咏叹调”。
2.河南曲剧
是一种地方戏曲剧种,又名河南曲子戏、高台曲。起源于河南南阳,分大调曲和小调曲,小调曲优雅婉转,轻快。由坐班清唱的河南鼓子曲中杂牌小调与民间歌舞踩高跷相结合的河南曲剧,发展为戏曲剧种。由于曲调易学,用本嗓演唱,表演接近生活,传播极快。
3.越调
是河南省的地方戏曲剧种之一。主要流行于河南全境、湖北西北部、陕西东南部、安徽西北部、山西东南部、河北南部。越调的主奏乐器早期是象鼻四弦,后来一般用坠胡。
4.河南坠子
源于河南,由流行在河南和皖北的曲艺道情、莺歌柳、三弦书等结合形成的传统曲艺形式。约有一百多年历史。流行于河南、山东、安徽、天津、北京等地。因主要伴奏乐器为“坠子弦”(今称坠胡),且用河南语音演唱,故称之为河南坠子。演唱者一人,左手打檀木或枣木简板,边打边唱。也有两人对唱的,一人打简板,一人打单钹或书鼓。还有少数是自拉自唱的。唱词基本为七字句。伴奏者拉坠琴,有的并踩打脚梆子。初期大多演唱短篇,也有部分演员演唱长篇。现代题材曲目都是短篇。
5.道情
是中国曲艺品种的一个类别。渊源于唐代的《承天》《九真》等道曲。南宋始用渔鼓、筒板伴奏,故又称道情渔鼓。至清代,道情同各地民间音乐结合形成了同源异流的多种形式,如太康道情、陕北道情、江西道情、湖北渔鼓、四川竹琴等。道情多以唱为主,以说为辅。有坐唱、站唱、单口、对口等表演形式。
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