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典雅(司空图《二十四诗品》之一)详细资料大全
典雅是司空图《二十四诗品》之一。
唐代司空图的《二十四诗品》是中国诗学上的不朽篇章，其中的《典雅》章更是千古传颂的绝唱。
基本介绍
- 作品名称：典雅
- 创作年代：晚唐
- 作品出处：二十四诗品
- 作者：司空图
简介
典雅晚唐司空图《二十四诗品》之一原文
玉壶⑵***，赏雨茅屋。眠琴绿阴坐中佳士，左右修竹⑶。白云初晴，幽鸟相逐。眠琴绿阴，上有飞瀑。落花无言，人淡如菊⑷。书之岁华⑸，其曰可读。解释
⑴典雅，典：规范、典范；雅：正、纯正。典雅：正派庄重，优美不粗俗。这里专论文学作品风格上的正派庄重。⑵玉壶，古代饮酒的器皿，暗含冰清玉洁之意。如《全唐文》卷二百六〈冰壶诫并序〉云：冰壶者。清洁之至也。君子对之。示不忘乎清也。夫洞澈无瑕。澄空见底。当官明白者。有类是乎。故内怀冰清。外涵玉润。又如《芙蓉楼送辛渐》（唐*王昌龄）曰“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”⑶修竹，美丽的竹林。⑷菊，菊花，一种草本植物，秋季开花，供观赏，可入药。古人评“梅、兰、竹、菊”为四君子，菊便象征一种人生境界。如《饮酒》（晋*陶渊明）“采菊东篱下，悠然见南山。”所以此处说“人淡如菊”。⑸“岁华”，即指岁时、时光，在这里是指上文所描写的幽雅景色。赏析
首四句是写“佳士”的居室及其幽闲的生活情状：茅屋周围是修长的竹林，桌上放一壶春酒慢酌慢饮，自由自在地坐在茅屋内赏雨。中四句写茅屋处在一个十分幽静的环境之中：雨后初晴，天高气爽，幽鸟戏逐，欢歌和呜。此时“佳士”走出屋外，闲步赏景，置琴于绿荫之下，面对飞瀑抚琴吟诗，人境双清，雅致已极。后四句写“佳士”的精神状态和内心世界：所谓“落花无言，人淡如菊”，亦即是“冲淡”一品中“素处以默，妙机其微”的意思，说明“佳士”内心极其淡泊，既无“机心”亦无“机事”。例诗介绍：王维的《辋川闲居赠裴秀才迪》：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。”桃花源一般的田园生活，其实，那也是现实社会之中，但作者的精神却已超脱于现实，诚如陶渊明所说：虽“结庐在人境”，“而无车马喧”，“问君何能尔，心远地自偏。”译文
用玉壶载酒游春，在茅屋赏雨自娱。坐中有高雅的名士，左右是秀洁的翠竹。初晴的天气白云飘动，深谷的鸟儿互相追逐。绿荫下倚琴静卧，山顶上瀑布飞珠。花片轻落，默默无语，幽人恬淡，宛如秋菊。这样的胜境写入诗篇，也许会值得欣赏品读。《典雅》新解
唐代司空图的《二十四诗品》是中国诗学上的不朽篇章，其中的《典雅》章更是千古传颂的绝唱。“落花无言，人淡如菊”，是典雅章的文眼，也是唐人所推崇和追求的境界和品格。它给我的感觉是“天地有大美而不言”，它既奔涌升腾，又宁静致远。“落花无言”是经历了沧桑和磨难之后的大气和胸襟。花开无声，花落无言。面对伴随成功而来的祝贺和荣耀，坦然平静的接受，面对打击、磨难、诽谤和压制心平气和的接纳。是经过生活的千锤百炼涵养出来的“不以物喜，不以己悲”的大气，涵养起来的“宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天空云卷云舒”的胸襟。这种胸襟能使人超越内心，坦坦荡荡。“落花无言”是走过了起落和坎坷之后的淡定和从容。平淡对待得失，冷眼看尽繁华，畅达时不张狂，挫折时不消沉。在人生的历练中涵养淡定从容的定力，在潮起潮落的人生戏台上，举重若轻，击节而歌“采菊东篱下，悠然见南山”，以一份洒脱娴静的心态来面对喧嚣的红尘。落花无语，留香阵阵，以淡定从容的态度面对人生，也许难以企及，但应该追求。“人淡如菊”是平和执著、拒绝霸气的心境。人淡如菊，要的是菊的淡定和执著。它有的是“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风”（朱淑真《黄花》）坚贞和执著，少的是“我花开后百花杀”的霸气。这样的淡，淡在荣辱之外，淡在名利之外，淡在诱惑之外，却淡在骨气之内。这样的淡，能够让我们在物欲横流的滚滚红尘中，看破纷扰，洞察世事，谢绝繁华，回归简朴，达到“落花无言，人淡如菊，心素如简”的境界。“人淡如菊”是平实内敛、拒绝傲气的心境。人淡如菊，要的是菊的内敛和朴实。生活中不缺少***，但的***又是一刹那的事，生活终将归于平淡，人终将归于平淡，一如平实淡定的菊花。人淡如菊，不是淡的没有性格，也不是“独傲秋霜幽菊开”的孤傲和清高。人淡如菊，是清得秀丽脱俗，雅得韵致天然的遗世独立的从容与淡定。人生如花如草，容颜终将在岁月的风尘中老去，如果能在时光的雕刻刀下，让自己保留清晨阳光般的笑容，端庄厚重的气度，深刻内敛的内涵，那将是上苍赐予我们一生都最宝贵的财富。那样我们就能平静地看着岁月的风尘从自己身上走过，经年风霜烟尘，弹指间烟灭灰消。一如那无言的花开花落，重归于尘，重归于土，不再惧怕青春易逝，生命消融。经过了世事的纷乱和潮起潮落的人生，滚滚的红尘已经将细腻柔软的心磨砺得***。这种***不再有绚丽的光泽，这种***就是淡然、朴实，不张扬、不喧嚣、不妖艳，不再作年少时的无病***，不再有不切实际的幻想，不再会手高眼低去投机。这种淡是一种脚踏实地的平实，丰富而不肤浅、恬淡而不聒噪、理性而不盲从。落花无言而有言，人淡如菊心亦素，达到如此的境界方可称之为典雅。作者简介
司空图（837～908）晚唐诗人、诗论家。字表圣，自号知非子，又号耐辱居士。祖籍临淮（今安徽泗县东南），自幼随家迁居河中虞乡（今山西永济）。唐懿宗咸通十年（869年）应试，擢进士上第，天复四年（904年），朱全忠召为礼部尚书，司空图佯装老朽不任事，被放还。后梁开平二年（908年），唐哀帝被弑，他绝食而死，终年七十二岁。司空图成就主要在诗论，《二十四诗品》为不朽之作。《全唐诗》收诗三卷。诗文评·名著简介·《二十四诗品》
诗文评·名著简介·《二十四诗品》
晚唐司空图著。后人为区别于钟嵘《诗品》，遂以《二十四诗品》来称司空图《诗品》。《诗品》列二十四品：雄浑、冲淡、纤秾、沈著、高古、典雅、洗炼、劲健、绮丽、自然、含蓄、豪放、精神、缜密、疏野、清奇、委曲、实境、悲慨、形容、超诣、飘逸、旷达、流动。每品均以十二句四言诗来解说，故其既是以诗论诗之作，又是意境完美的诗作。二十四品目的排列，孙联奎的《诗品臆说》云：“《雄浑》为《流动》之端，《流动》为《雄浑》之符。中间诸品，则皆《雄浑》之所生，《流动》之所行也。”杨廷芝《二十四诗品浅解》也云：“《诗品》首以《雄浑》起，统冒全篇，是无极而太极也”，“以《流动》结也”，“盖至此而变动不居，周流六虚，流动之妙，与天地同悠久，太极本无极也”。《雄浑》与《流动》首尾呼应，打通了诗与道家哲人对于宇宙本体的体认，在天人合一的本体论上来具体地阐明“道”、“物”、诗美三者之间的关系，从而把《诗品》提升到了哲学的高度。以如此宏阔的宇宙观来论诗，司空图把诗歌创作归结为主客观的天然契合，即“思与境谐”，提出以“意象”为中心的创作论和以“韵味”为核心的批评论。司空图以“韵味”论诗，标举的是“韵外之致”和“味外之旨”，具体说就是“近而不浮，远而不尽，然后可以言韵外之致”和“倘复以全美为工，即知味外之旨”(《与李生论诗书》)，进一步发展了钟嵘提出的“滋味”说，也显示了中国古代审美理论从重视形似到强调神似，从追求形式美到追求意象美的历史过程。当然，《诗品》本来就有“品第”、“品格”、“品物”的意思，且二十四诗品确实“相似者甚多”(林昌彝《海天琴思录》卷七)。若把诸品中相似者归为一类，二十四品可以概括为素美、壮美、华美三类：素美有冲淡、沉著、高古、典雅、洗炼、自然、含蓄、疏野、清奇、实境、超诣、飘逸、旷达等十三品;壮美包括雄浑、劲健、豪放、悲慨、流动五品;华美则有纤秾、绮丽、精神、缜密、委曲、形容六则。由此可见，司空图重素美，而素美的实质就是真、幽、澹、雅，这也正是中唐以后中国古代审美理论从壮美向素美转变的历史投射。由于《诗品》文字惝惚，旨意遥深，所以历来解说纷异，但作为一部划时代的诗论著作，《四库提要》称其“深解诗理”是当之无愧的。
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