亲爱的读者，对于古代诗的特点 古代诗的特点有哪些和中国古代诗歌的特点，很多人可能不是很了解。因此，今天我将和大家分享一些关于古代诗的特点 古代诗的特点有哪些和中国古代诗歌的特点的知识，希望能够帮助大家更好地理解这个话题。

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古代诗的特点 古代诗的特点有哪些

1、古诗言简意丰，具有凝炼和跳跃的特点，用极为有限的诗句表达尽可能多的意思，其最大的特点可用于一个字来概括“美”：意美、语美、音美、形美。
2、意境美，是指诗中所描绘生活画面与作者思想感情融为一体而形成的艺术境界的美，正如人们常说的：“诗中有画，画中有情。”作者选取最富有特征的具体事物，或最有意义的场景，或最典型感受来言志抒情，以启发读者展开丰富的想象，去领会意境与情感，并从中受到熏陶。
3、语言美，是指古诗的语言凝炼、生动形象，常常运用夸张、比喻、象征等多种手法再现大自然的美、社会的美和艺术的美。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”“欲穷千里目，更上一层楼。”“野火烧不尽，春风吹又生。”这些诗句读来令人感到美不胜收。音乐美，指古诗的押韵和节奏。古诗音韵和谐，节奏鲜明，所以读起来琅琅上口，听起来声声悦耳，产生了音乐美。
4、形美，是指古诗的形式美与形象美。例如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”这首古诗，对仗工整，显示了形象美。

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中国古代诗歌的特点

诗歌是最早出现的文学体裁，有着和其他体裁截然不同的特点。归结为五个方面：
1，竖起性是诗歌的最基本特点。诗总是表达强烈情感的。屈原“余将董道而不豫兮，固将重昏而终身”，表现的是屈原高尚情操和矢志不移的精神；杜子美“安得广厦千万间”表现的是宽广胸襟；陶渊明（采菊东篱下悠然见南山），表现的是他对上水田园生活的向往。读者欣赏过程中总能感受到主人公的思想和情感。
言为心声，诗歌更是真情所致，自然流露。
2，诗歌通过形象典型地反映生活。诗歌的情感常常能聚和蕴含在艺术形象之中。较之其他文学作品，诗歌反映生活更集中，更有典型性。“穷年忧黎元，叹息肠内热”为我们展现了一个不顾身陷困境、依然无时无刻忧国忧民的诗人形象，让后人感佩不已。
3.诗歌通过意境表达思想感情。王昌龄在《诗格》里说：“一曰物境。欲为山水诗，则张泉石云峰之境.......二曰情境，娱乐愁怨，皆张于意而思于心，则得其真矣。”诗的意境，是诗人所描绘的生活图景和所表现的思想感情相融合而形成的一个充满诗意的艺术境界。
王国维说：“一切景语皆情语。”但是，诗人笔下创造的物和景，已经和生活的面貌不完全相同了，而是融合了诗人主观色彩景和物。是诗人独特的感受和思想感情的凝结，也是诗人气质和个性的流露。而且，写景即为了抒情，景与情不可分割，往往情中有景，景中有情。妙合无垠，便是诗人追求的境界。
4，古典诗歌具有精炼和含蓄的特征。诗歌的语言实际上是一种特殊的、神秘的符号系统，它不但含有一种抽象化系统化的理性意蕴，更含有情感的美感。而中国的古代诗歌最擅长用最少的语言表现出最丰富的内容和思想，这就是古代诗歌极精炼的特点。
精炼和含蓄总是相关的。但精炼不等于含蓄，直抒胸臆就不算含蓄，不直接表达情感的诗歌语言多通过比喻、通感、双关、用典、象征等方式表达语意，从而使人感到含蓄、朦胧。
5.古代诗歌具有音乐美。古代诗歌有一部分原先是配乐歌唱的。
古代诗歌的音乐美更体现在它的语言上。如果语言具有声律美的规律，无疑会增加诗的美。其中绝句和律诗的格律大致相同，即字数一定，句数一定，平仄有固定格式，一般原则上要押韵，诗歌就是这样利用这种语言因素，从各个方面入手，例如，讲究句式整齐或变化，讲究节奏和对仗，讲究平仄和押韵，从而形成一种节奏和韵律美。

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中国传统诗歌的特点

中国古典诗歌的艺术特点（1）中国古典诗歌特别注意诗情画意的有机结合。（2）中国古典诗歌特别擅长色彩和色调的搭配（3）中国古典诗歌善于运用纵擒手法（4）中国古典诗歌善用烘托映衬手法（5）中国古典诗歌善于营造想象空间(6)中国古典诗歌善于创造情景交融的意境当然，中国古典诗歌也特别善于处理虚与实、动与静、形与神、小与大的关系。

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中国古典诗歌特点

古典诗歌，是我国古代文学宝库中璀璨夺目的明珠。它以其丰富多彩的内容意境抒发感情，读来抑扬顿挫、琅琅上口，形式与内容的完美结合，构造了古典诗歌特有的华美的境界，是中外任何自由体诗歌所根本无法比拟的。这也正是其中的许多名篇至今还为今人吟诵欣赏，很多爱好者仍在学习、写作的原因所在。古典诗歌有三个明显的特征。第一、它的内容主要是抒情的。其中一些著名的叙事诗如白居易的《长恨歌》、《琵琶行》等，也不以创造人物为主，倒是以发抒作者对人物、事件的感受为主。因此，它最适合于作者个人感情的抒发。第二、它的篇幅一般比较短小。如少有的长诗《焦仲卿妻》也不过三百五十三句，一千七百六十五字。有些民歌，最短的只有十三个字。比较多见的五绝，也只有四句、二十个字。但仍然是一首首完整的诗。第三、它具有较严格的格律要求。古典诗歌是最讲究格律的，尽管格律的尺度有宽严的不同。在古代，我们有很多富有诗意的抒情散文名篇，却没有散文诗、自由诗，可以证明格律在古典诗歌中的普遍性和必要性。
诗的语言精炼和谐，有鲜明的节奏。节奏是什么？凡是一种有规律的运动都可以造成节奏。波浪，舞蹈，音乐都是常常被用来说明节奏的例子。中国古代史诗，每句有相等数量的顿。如五言诗三顿，七言诗四顿。格律诗和自由诗的区别：格律诗和自由诗的区别就在于前者的节奏的规律是严格的，整齐的，后者的节奏的规律是并不严格整齐而比较自由的。但自由诗也仍然应该有比较鲜明的节奏，押大致相近的韵，容易记，顺口，便于传诵

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古诗的特点有哪些

1、句子的整齐

古典诗歌，除了词和曲以外，多数是句子长短整齐的，如《诗经》基本上是四言，《楚辞》大体上是六言加上“兮”字，古体诗和近体诗大多数是五言或七言。

2、平仄和对仗

平、仄是汉语声调的两大类。在近体诗和词、曲中，用字的平仄有相当严格的规定，在一些位置上，必须用平声字，在另一些位置上，必须用仄声字。比如：“国破山河在，城春草木深”（杜甫《春望》），就是用“仄仄仄平平，平平仄仄平”句式。

对仗指的是一联诗中，在上下句相同位置上的字要属于同一类，如“东圃青梅发，西园绿草开”。“东”和“西”，“圃”和“园”，“青梅”和“绿草”，“发”和“开”，各自相对。

3、词藻和句法

因为每一个汉字基本上都是一个兼具形音义的独立单位，而且很多汉字是一字多义的，字与字之间粘合的关系多种多样，所以，这种粘合而成的诗歌中的词藻，就显得异常复杂多样。例如，在“风”字后面再加一字，可以构成很多词语：风姿、风物、风雷、风霜、风鬟等。

在句法方面，由于汉语的特点，以及汉字的独立性，在古典诗歌中，常常出现把两个汉字拆开，或者把某些汉字从后面移到前面的情形，这叫倒装。典型的诗句是杜甫的“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，正常的句法应是“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”。

4、节奏和韵律

从句式上看，古诗一般四字为二、二；五字为二、二、一；七字为二、二、二、一。从意义上看，有时因表意需要也有特殊情况如：势拔|五岳|掩|赤城，这样就成了二、二、一、二式。

古诗要求押韵，使音调和谐优美，如李白《静夜思》押ang韵。押韵韵脚的位置一般在偶数句末，如李白《静夜思》“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”“光”“霜”“乡”是韵脚。通常奇数句不押韵，首句入韵格式除外。

古诗国际影响：

在日本，从奈良时代开始，文人因为受中国文化的影响而开始仿照汉语的诗的形式来创作日本诗歌。日本汉诗和日本本土的和歌、俳句最明显的区别是汉诗一首有四句（绝句）或八句（律诗），每句通常五言或七言，而和歌、俳句则有五、七、五或五、七、五、七、七等多种长短句，更像汉语的词。

751年，日本最早的汉诗《怀风藻》出版。之后在平安时代达到全盛期，凌云集、文华秀丽集、经国集等敕传汉诗集持续出现，风行之盛被人称作“国风黑暗期”。其后鎌仓时代、室町时代日本的汉诗得到持续的发展，譬如一休宗纯的《狂云集》中收录了一休的很多汉诗。江户时代汉诗的发展达到高峰。

明治维新时期的受过教育的日本人几乎人人都会作或好或坏的汉诗。明治维新之后日本汉诗的影响开始衰落，迅速衰落则为昭和时期。不过今日初中程度以上的古文教育仍然包含汉诗、汉文的背诵、解释、以及创作等。为中国之外汉诗文化最为发达的地区。

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中国古典诗歌可以分为几类,每类各有什么特点

古代诗歌的分类
古代诗歌包括诗、词、曲。
1．从诗歌的形式可分为：
①古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
②近体诗，包括律诗和绝句。
③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。
④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。
2．从诗歌的题材可分为：
①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。
②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。
③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。
④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。
⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。
格律：古典诗歌形式要求的总称。“格”，就是格式，包括某一诗体的
句数、每句的字数、节奏、某些句子的格式（句式）、对仗（类似修辞的“对
偶”）等；“律”，就是音律，包括每句各字的平仄（声调高低）、某句的押
韵、用韵的要求等。
从格律上看，诗可以分为古体诗和近体诗。古体诗又称古诗或古风；近体
诗又称今体诗或律诗，包括绝句。从字数上看，有四言诗，五言诗，六言诗，
七言诗。四言诗和六言诗很少见。
古体诗是依照古代的诗体来写的，简单的说，凡是不依照近体诗的格律来
写，不受近体诗格律束缚的诗，都是古体诗(本书不论)。
近体诗大致分为三种：律诗，排律，绝句。
近体诗以律诗为代表，律诗的意思就是依照一定的格律来写成的诗。律诗
的韵、平仄、对仗等，虽有许多讲究，但主要具有以下四个特点：
⑴每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字；
⑵都押平声韵；
⑶每句的平仄都有规定；
⑷每首必须有对仗，对仗的位置也有规定。
有一种超过八句的律诗，称为长律。长律一般是五言的，往往在题目上标
明韵数，如王维《河南严尹弟见宿弊庐访别人赋十韵》，就是一百字；白居易
《代书诗一百韵寄微之》，就是一千字。这种长律除了尾联（或首尾两联）以
外，一律用对仗，所以又叫排律。
绝句的字数比律诗少一半，在形式上就等于半首律诗，所以格律要求和律
诗一样。(绝句实际上可以分为古绝和律绝两类。本文只谈律绝)

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中国古典诗歌具有怎样的艺术特征

古典诗歌就是指1840年以前的各种诗歌题裁形式。
它的范围不仅包括近体诗和古体诗之类狭义的古典诗歌,也包括词、曲之类广义的古典诗歌,有时还偶尔涉及到一些其他的韵文样式。一般要押韵，琅琅上口。
主要有以下几个特点：
1、特别注意诗情画意的有机结合。
2、特别擅长色彩和色调的搭配
3、善于运用纵擒手法
4、善用烘托映衬手法
5、善于营造想象空间
6、善于创造情景交融的意境

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中国诗词或者诗文的特点

1、诗的特点：集中地反映社会生活、抒情言志的思想感情、丰富的想象、语言的音乐美

诗歌语言特别要求富有音乐性，音乐美可以增强作品的表现力和艺术感染力。诗歌语言的音乐性因素，包括节奏、音调、韵律等。诗句要求节奏鲜明、音调和谐，符合一定韵律，吟诵动听感人，具有音乐美。

2、词的特点：词是合乐的歌词，所配合的音乐是隋唐以来新兴的燕乐。由于这种文体对音乐的依附性，决定了词在体制风格上一系列的特点。首先，词必须有词调，词调是填词时所依据的乐谱，词调的名称叫词牌。有的词牌原来和词的内容有关。

扩展资料：

诗词的相关书籍：

1、《全唐诗》是清康熙四十四年（1705年），彭定求、沈三曾、杨中讷、汪士鋐、汪绎、俞梅、徐树本、车鼎晋、潘从律、查嗣瑮10人奉敕编校，“得诗四万八千九百余首，凡二千二百余人”，共计900卷，目录12卷。

2、《全宋词》是中国近百年来最重要的古籍整理成果之一。宋词和唐诗均为中国古典诗的艺术高峰。清代所编《全唐诗》是家喻户晓籍，现又新编出《全宋词》，堪称中国文学的双璧。全书共五册，荟萃宋代三百年间的词作。

3、《乐府诗集》的文学体裁为乐府歌辞，是继《诗经·风》之后，一部总括中国古代乐府歌辞总集，由北宋郭茂倩所编。

在《乐府诗集》中，则首先著录古辞，使读者了解曹操等人的作品不过是依古辞的曲调而拟作的新辞。此书还把后人各种拟《陌上桑》而作的诗，都附在后面，如《采桑》、《艳歌行》、《罗敷行》、《日出东南隅行》、《日出行》等等，由此可见，《陌上桑》对后来文人的种种影响。

又如，把陆机的求仙诗《东武吟行》和鲍照的《代东武吟》编排在一起，可见同一曲调，可以谱写成内容完全不同的各种诗歌。

参考资料来源：

百度百科-诗词

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