小伙伴，相信很多人对古诗行书毛笔书法作品欣赏和赤壁赋书法作品都不是特别了解，因此今天我来为大家分享一些关于古诗行书毛笔书法作品欣赏和赤壁赋书法作品的知识，希望能够帮助大家解决这些问题。
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古诗行书毛笔书法作品欣赏
行书字体下的古诗词，会是怎样的一副书法作品呢?让我们一同来欣赏古诗行书书法作品。下面是我为你整理的古诗行书毛笔书法作品，希望对你有用!
古诗行书毛笔书法作品欣赏
古诗行书毛笔书法作品图片1
古诗行书毛笔书法作品图片2
古诗行书毛笔书法作品图片3
古诗行书毛笔书法作品图片4
写行书的三大知识
1、开始练习行书前人提出不宜太大，大了不易掌握，以七八分见方的字为宜有一定道理。为了练习悬臂，也无妨选一些大一点的，又易于物色到的碑帖去临习。如苏东坡的《前、后赤壁赋》、黄山谷的松风阁诗等。主张初学行书先走一个路子，若是你能悬腕了，可以继续写苏《洞庭》、《天际》等，然后涉猎百家，因为用笔是相通的。临写行书虽然比楷书来的自由，但也不能写得太快，否则会形成信笔涂鸦，不但得不到碑帖形质，更谈不上得到碑帖的精神。凡临一种帖，其过程都要先求形似，然后到神似。临习行书帖，比临楷书还要难一些，不但要像楷书那样学它的笔划、字体、结构，而且要加学笔划与笔划之间，字与字之间，行与行之间的布白和呼应关系。
2、写行书不能理解为信笔，亦有其规矩。例如在偏旁、部首、字头、字低、字框、整体结构都有着一定的规律。彳、亻、氵等，简单说来，行书只是楷书的稍许简化，笔划相连点划呼应强，大小悬殊，错落有致而已。只要注意学习，掌握写法规律，进步会很快的。
写行书以云书纸、玉扣、毛边纸、连史纸为宜。因为这种纸发涩，有一定渗水性，可以增强腕力的练习，起到事半功倍的作用。如果物色不到这种纸，吸水的新闻纸或粗糙的一点的草纸也很好。印刷过的报纸也能练习，如果开始写不直，下面可以放着带格子的纸。
3、写行书，视其字的大小，宜用大楷中楷羊毫(锋长一点更好)或兼毫，这种兼毫要羊毫成分多，紫毫成分少，如三紫七羊，二紫八羊为佳。但要看临什么帖，如果你临王羲之的《圣教序》、文徵明的《滕王阁序》、褚遂良书《枯树赋》、欧阳询《张翰帖》、李北海书《云麾将军碑》、米南宫的《游虎丘》等碑用中性笔为宜。用中性笔或偏硬一些的为好，比如大白云、小书画笔、脱颖小狼毫等。你写苏东坡的《前、后赤壁赋》、《天际乌云帖》、《洞庭春色赋》，用软性的羊毫为宜。关于临用范本问题：可以根据个人喜爱选择。为了方便选择，提供几个易于物色到的范本。挺拔俊秀一路的有：怀仁集王羲之的《圣教序》和《兰亭序》。欧阳询的《张翰帖》。褚遂良的《枯树赋》。文徵明的《滕王阁赋》。遒媚大方，自然流畅的有：颜真卿的《祭侄稿》。柳公权的《蒙诏帖》。鲜于枢的行草墨迹。赵孟頫的尺牍诗翰。形态别致，笔划劲挺的有：米南宫的《蜀素帖》。杨凝式的《韭花帖》。丰腴宽舒、大气磅礴的有：苏东坡的《前、后赤壁赋》《天际乌云帖》。黄山谷的《松风阁》
赤壁赋书法作品
赤壁赋书法作品如下：
《赤壁赋》是北宋文学家苏轼创作的一篇赋，作于宋神宗元丰五年（1082年）作者贬谪黄州（今湖北黄冈）时。此赋记叙了作者与朋友们月夜泛舟游赤壁的所见所感，以作者的主观感受为线索，通过主客问答的形式。
反映了作者由月夜泛舟的舒畅，到怀古伤今的悲咽，再到精神解脱的达观。全赋在布局与结构安排中映现了其独特的艺术构思，情韵深致、理意透辟，在中国文学上有着很高的文学地位，并对之后的赋、散文、诗产生了重大影响。
历史背景：
《赤壁赋》写于苏轼一生最为困难的时期之一——被贬谪黄州期间。元丰二年（1079年），因被诬作诗“谤讪朝廷”，苏轼因写下《湖州谢上表》，遭御史弹劾并扣上诽谤朝廷的罪名，被捕入狱，史称“乌台诗案”。
“几经重辟”，惨遭折磨。后经多方营救，于当年十二月释放，贬为黄州团练副使，但“不得签署公事，不得擅去安置所。”这无疑是一种“半犯人”式的管制生活。
元丰五年，苏轼于七月十六和十月十五两次泛游赤壁，写下了两篇以赤壁为题的赋，后人因称第一篇为《赤壁赋》，第二篇为《后赤壁赋》。
以上内容参考：百度百科—赤壁赋
《前后赤壁赋》碑帖分析
《前后赤壁赋》一文为苏东坡贬谪黄州，在人生最为失意、最为灰暗时所作的名篇。公元1301年，时年47岁的赵孟頫重读此文时，其内心的隐痛击打着他的心灵。这时当“明远弟”（此卷跋文中记）呈纸求书时，他内心的郁闷与悲凉便随着东坡的语言汩汩流淌。他的婉约凄美的笔调款款写来，恬然而静谧在宣泄着自己的情怀。这就是赵孟頫这件书法作品的创作背景。
关于用笔，赵孟頫有句名言：“盖结字因时相传，用笔千古不易。”
《前后赤壁赋》为行书长卷，书家用笔的娴熟、精湛一览无余。赵字在笔法上直承右军，以流丽挺健为主，线条温润凝练，外秀内刚。
行书点画富于变化，所谓“数画并施，其形各异；众点齐列，为体互乖”。
（一）横画
1．长横
《前后赤壁赋》笔法分析(横画)
长横作为字的主画，一般要写得刚直挺健，取左低右高之势，以稳定字的重心。
长横最常见的写法是切锋落纸，稍顿后向右上翻腕行笔，收笔时向左上稍抵，亦可稍抵后腕外翻带出牵丝，如附图中“音”、“舟”二字。其次如附图中“箫”、“舞”二字的长横，起笔尖锋入纸，腕迅速内翻并辅以笔管左转再向右上行笔。再如附图中“举”、“慕”二字的长横，起笔与上一画衔接，取逆势，然后再折锋右行。
上述三种长横收笔上只有带不带牵丝的区别，而起笔动作上却大相径庭。从线条效果看，其一爽利清健，其二轻松洒脱，其三则凝练遒劲。
2．短横
短横运用频繁，这自然要求其姿态多变，但万变不离其宗，天非在起，收笔上做文章。
①起笔上的不同。如附图中“天”、“哉”二字，上横系尖锋入纸、腕内翻而成，呈仰势；“于”、“在”二字的上横，尖锋入纸后笔肚稍顿再上行，呈饱满、蕴藉之态；“江”、“巨”下横锋入纸后腕迅速内转发力，显得浑穆而郁勃；“清”、“吾”二字的下横与上一笔连贯而出，可视为藏锋逆入，显得圆劲婉转。
②收笔上的不同。如附图中“美”字下横收笔迅速上提，与下一笔气息相连；“而”字上横收笔抵锋，透出清挺之气；“泣”字上横翻锋向下顺势带出下一笔，显得协调自然；而另一个“泣”字下横重按轻收，余韵悠长。
(二)竖画
作竖之法贵在直中求曲，同时向背及长短的变化；在用笔上令锋聚拢，方能显出劲挺之姿。
《前后赤壁赋》笔法分析(竖画)
1．长竖
长竖有悬针与垂露之别。右图中“斗”、“章”二字用悬针，起笔腕稍外翻并辅以笔右转而后向下行笔，边走边提，出锋时迅速于空中作收势。它般用于字的末笔，即“势尽则悬针”。“怀”、“非”二字用垂露，收笔时腕稍驻，轻顿后反折向上作收势。像“茸”字中这样畅意抒怀的长竖，此帖中出现较少，起笔后疾驰而下，凹离弦之箭。
长竖曲势的表现是以笔的提按顿挫完成的，切不可刻意安排。
2．短竖
短竖形态较多，如右图中“知”字中间的竖上尖下圆，似玉珠悬空；“乌”字的竖厚重方折，似玉箸画灰；“川”字之中竖简静果断，与两侧笔画相映成趣；“断”字末竖婀娜跳动，活脱生姿。
竖画有向背，如右图中“夜”字竖画稍曲，与右面部分相背，“有”字之竖稍曲，与右面部分相向。在同一字中，双竖并施亦须向背，如“相”、“是”二字中便是一向一背。
另外短竖在具体应用时也要随机而变，与整个字协调。如右图中“幽”字中竖细挺，与旁边粗线条映衬，取得平衡；“地”字两竖长短各异，令字态灵动；“光”字之竖起笔微曲，与下方平直的线条产生对比。
(三)点
看来简单的点其实是书法中较难表现的笔画。古人云：“点如高山坠石，磕磕然实如崩也。”诚然，作点笔势要重，落笔要快，但其起、行、收的动作不可缺少。
1．斜点
《前后赤壁赋》笔法分析(点)
常用于字首，轻锋落笔后腕迅速外翻并辅以笔管右转动作，收笔时用腕法轻提将笔毫收拢，使锋由肚腹中出，如右图中“之”、“窈”二字。
2．直点
笔入纸后迅速发力并向右下行，而后转腕出锋，如右图中“客”、“寥”二字。
3．长曲点
此点偶尔用之，潇洒大气，如右图中“寂”字上点，尖锋直下，渐渐翻腕发力，至收笔处锋夕啭后弹起。
4。反点
一般由捺演变而来，行笔尖锋人纸，而后向右下行笔，边行边发力并辅以笔右转动作，收笔处向右下稍顿即可。在具体应用中，它又有轻重、长短的变化，如右图中“哀”、“虾”、“巢”、“欢”四字。
5．左右点
大多呈左低右高之态，书写时应注意呼应及变化。一般左点重按轻提向右上萦带，右点顺势向右下翻锋完成，具体形态可略有变化，如右图中“麋”、“与”、“尊”、“答”四字。
6．上下点
根据其处于不同的位置而写法上有所变化。在左多上仰下提，与右部呼应，如右图中“况”字；在右多上撇下点，连贯中寓收势，如“龙”字；在下多相互连接，一笔而成，如“于”字。
7．三点水
此卷中的三点水较多，但写法上并不强求多变，大多只是行笔上的细微差异。如右图中“酒”、“渺”二字三点水采用上断下连写法，这也是最常见的处理，只有“流”、“江”等少数字做了变化。
(四)撇
撇古人谓“陆断犀象”，最易犯的毛病是轻飘。其书写的要领是笔入纸后切忌任笔直拖，而应当有腕指的配合。起笔处腕指须快速外转落纸，向左下行笔时腕指亦须缓缓夕啭配合。
1．起笔上的变化
《前后赤壁赋》笔法分析(撇)
撇在起笔上大多采用切入、顿笔下行的写法。这一入笔动作有助于调正笔锋，表现撇的劲健。右图中“不”、“余”、“徘”三字。而兰叶撇在起笔时尖锋直入，中段饱满，收笔飘逸，轻重变换间有一唱三叹之妙。如右图中“攀”、“明”二字。
2．收笔上的变化
右图中“鹿”、“属”二字的撇画为回锋撇，收笔处反折向上，与下一笔呼应；“在”、“少”二字的撇画为出锋撇，收笔时腕指外转并迅疾撇出，显得意韵悠长；“余”、“天”二字的撇画为藏锋撇，收笔时锋稍驻作空收，取温润含蓄之态。
对于撇收笔的变化，应结合具体的字形相机而行。如果撇后右上部尚有点画，可用回锋撇或藏锋撇与之呼应；如果撇为最后一笔，则宜用出锋撇。
另外，撇在角度上变化较大。用于字头的平撇，其势短平而行笔干净，如下图中“虬”、“动”二字；用于字左的竖撇，状若竖法而较挺健，如“舷”、“虚”二字；还有运用最广的斜撇，姿态多变，如“倚”、“方”、“有”三字。
(五)捺
我们常用“一波三折”来形容捺的形态。准确地说，这只是概括出了捺的总体特征，其实捺还有其他不同的形式。
赵字中的捺一般较舒展，行笔线路及轻重极为清晰，颇适合临摹玩味。
1．平捺
《前后赤壁赋》笔法分析(捺)
多运用于走之底。一种是典型的一波三折的写法：先向左上轻锋逆入，按笔反折，略提后向右下行笔，逐渐加力，至折角时腕指夕啭平出，如右图中的“之”字。另一种起笔时尖锋直入，不作顿笔。此捺显得轻灵俊逸一些，如“遗”字。
平捺在写法上还有变为反势者。如右图中的“过”字，折锋逆入后向左上行笔，再笔管下转。此种方法写出的捺画有几分婀娜之态。
2斜捺
较之平捺的写法，斜捺在写法上丰富了许多：有一波三折者，如右图中的“长”字；有轻入空收、含蓄蕴藉者，如“木”字；有逆笔涩进、隶意盎然者，如“从”字；有收锋抵腕、锋芒毕露者，如“谷”字；有回锋映带、笔断意连者，如“余”字。
在行草书中，捺法也是富于变化的点画之一。除了上面分析的笔法上的不同处理外，它还有角度、轻重、方圆、收放等方面的变化。
写碑帖体会
从多宝塔写赤壁赋，是有点排斥，笔画牵牵连连，不得笔法，游丝也写不好。告诉自己要放平心态，老师教导行书当楷书写。就慢慢接受了，体会当时赵孟頫书写心情。练字愉快！
高俊杰书法：苏东坡《前赤壁赋》，姿态飘逸、韵味无穷
高俊杰书苏东坡《前赤壁赋》：初看，疑出王宠之手，姿态飘逸；细品，犹如陈年老酒，韵味无穷。
赤壁赋书法作品赏析
北宋文学家苏轼的作品《赤壁赋》分为《前赤壁赋》和《后赤壁赋》。下面我带给大家的是赤壁赋书法作品赏析，希望你们喜欢。
赤壁赋书法作品欣赏：
赤壁赋书法作品赏析1
赤壁赋书法作品赏析2
赤壁赋书法作品赏析3
赤壁赋书法作品赏析4
赤壁赋书法作品赏析5
《前赤壁赋》：
壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止;飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。
于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰：“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光;渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉;余音袅袅，不绝如缕，舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
苏子愀然，正襟危坐而问客曰：“何为其然也?”客曰：“‘月明星稀，乌鹊南飞’，此非曹孟德之诗乎?西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎?方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉?况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。”
苏子曰：“客亦知夫水与月乎?逝者如斯，而未尝往也;盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬;自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎?且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取，惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色;取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”
客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼籍。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。
《后赤壁赋》：
是岁十月之望，步自雪堂，将归于临皋。二客从予过黄泥之坂。霜露既降，木叶尽脱，人影在地，仰见明月，顾而乐之，行歌相答。已而叹曰：“有客无酒，有酒无肴，月白风清，如此良夜何!”客曰：“今者薄暮，举网得鱼，巨口细鳞，状如松江之鲈。顾安所得酒乎?”归而谋诸妇。妇曰：“我有斗酒，藏之久矣，以待子不时之需。”于是携酒与鱼，复游于赤壁之下。江流有声，断岸千尺;山高月小，水落石出。曾日月之几何，而江山不可复识矣。予乃摄衣而上，履巉岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙，攀栖鹘之危巢，俯冯夷之幽宫。盖二客不能从焉。划然长啸，草木震动，山鸣谷应，风起水涌。予亦悄然而悲，肃然而恐，凛乎其不可留也。反而登舟，放乎中流，听其所止而休焉。时夜将半，四顾寂寥。适有孤鹤，横江东来。翅如车轮，玄裳缟衣，戛然长鸣，掠予舟而西也。
须臾客去，予亦就睡。梦一道士，羽衣蹁跹，过临皋之下，揖予而言曰：“赤壁之游乐乎?”问其姓名，俯而不答。“呜呼!噫嘻!我知之矣。畴昔之夜，飞鸣而过我者，非子也邪?”道士顾笑，予亦惊寤。开户视之，不见其处.。
楷书优秀书法作品
北宋大文豪苏轼写过两篇《赤壁赋》,。
后人称之为《前赤壁赋》和《后赤壁赋》,都是中国古代文学史上的名篇,同时也是著名的书法作品。
苏轼被贬为黄州(今湖北黄冈)团练副使的1082年秋、冬,先后两次游览了黄州附近的赤壁,写下这两篇赋。
他的前后赤壁赋反映了这时的思想情感。颜真卿书法墨迹《祭侄文稿》，全名《祭侄赠赞善大夫季明文》。原作纸本,纵28.8厘米。横75.5厘米,共234字(有涂抹字30余个)。
赵孟_行书巅峰作品
赵孟頫行书最好的是《前赤壁赋》以及《后赤壁赋》。
欣赏赵孟頫行书书法的美，要领略这位“美人”的万般柔情，则非《赤壁赋》莫属。《赤壁赋》也是赵孟頫的行书巅峰，取自苏轼的苏轼的千古名赋《前赤壁赋》以及《后赤壁赋》。
如果说苏轼的《赤壁赋》是华美恣肆，如风涛江河，极尽文辞的多彩和情感激昂，最后体味“物与我皆无尽也”。那么赵孟頫的行书《赤壁赋》更像是一种对话与呼应，两代文人之间的惺惺相惜和命运关照。
不同的是苏轼的《赤壁赋》像北方男子般的雄健开阔，而赵孟頫的心境则如同婉约的知音和佳人，像一瞬的芳华与寂寞，被秋风所吹拂，不激不历、温润娴雅，如同瓜熟蒂落的清明。
赵孟頫，元代书画界的领军人物，博学多才，能诗善文，是元代文人书画的革新者。元四家皆受其影响，一时风头无两。
而在书法方面，整个元代无人能出其右，即使放在整个中国书法史的滔滔长河，赵孟頫也属于惊涛拍岸般的存在。赵孟頫行书书法的艺术成就以及对后世极具深远的影响。
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