小伙伴，很多人可能对新手怎样自学写诗和如何学写诗不是很了解，所以今天我来和大家分享一些关于新手怎样自学写诗和如何学写诗的知识，希望能够帮助大家更好地了解这个话题。
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新手怎样自学写诗
多看多学多写。多看:古诗,看别人所写的作品,多学:学习写诗技巧,如韵律、通顺。多写:只有多写才知道自己是不是有进步。我是自学的,这也是我的心得,希望对你有用。
一、捕捉和创造诗的形象(一)诗用形象思维写作写诗要用形象思维。用形象思维,首先指的是深入生活时,要对生活进行形象的感受,形象地体验生活、观察生活、分析生活。进行形象思维,要在形象感受的基础上,善于进行形象的捕捉。艾青指出:“形象思维的活动,在于使一切难以捕捉的东西,一切飘忽的东西固定起来,鲜明地呈现在读者的面前,像印子打在纸上样地清楚。因此他说:”写诗的人常常为表达一个观念而寻找形象。“能捕捉到新颖的形象,也就有了写诗的素材。捕捉到形象就要靠灵感。
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如何学写诗
学写诗，首先就要多多看诗，由看到品，由品到析〔分析〕，最后才是写。
我国唐诗文化源远流长，所以不是“学写诗可以慢慢来”，而是必须。
我建议，在写诗之前，先试着就一两篇诗文，写一下自己的感受或随笔，锻炼自己的文字。多看一些古典文学，如红楼〔里面的诗词十分好〕唐诗全集〔见多写广〕等。使自己的文笔多些古典韵味。
在写诗时，要用词大胆，富有想象力，却又不失准确。例如“飞花如烟迷青云”〔自己编的〕，你不能为了突出自己的大胆用词与丰富想象，就来一句“飞花如雷迷青云”。试问，花与雷有何可比？这不能突出你的文采，只能说明你的可笑。〔这里的你，不指楼主〕
至于藏头诗，呵呵，我有一个窍门，告诉楼主吧。就是把每行诗句的第一个字都列好〔就是你要藏的字〕，然后往里凑字，添韵，写的倒也不错。例如“愿你幸福”：
愿君年年吾心付
你侬我意结双酥
幸花碧草描明月
福语喃喃邀红烛
〔自己写的〕
至于情诗，用词再好，心中无感也不行。只要用情专注，与爱人心意相通，想写好倒也不难。
说了这么多，最后补充一句，想学写诗，对诗词无爱是不行的。红楼里，林黛玉教香菱写诗那一段，你可以参考参考。
初学者怎样写诗
1、找到属于自己、适合自己的风格
许多著名的诗人都有自己鲜明的风格，就像每个人特殊的气质一样，这种特质就像一种标志。像李太白的诗永远都充满了丰富的想象力，这种“且放白鹿青崖间”的句子，一看就是他的风格，而诗圣呢，就是那种“安得广厦千万间，大庇天下寒士尽欢颜，风雨不动安如山”的忧国忧民，以天下为己任的情感。
所以说，你也要找到自己的特质。这很简单，只要想想最欣赏谁的诗，基本上这种风格就有点适合你了，因为大多数的欣赏缘于自己产生了共鸣。另外，以我个人的感觉，平时写作的风格与诗词的感觉也是有点殊途同归的感觉。因为特质这种东西就是一直跟着你的，无论你的语言、动作、诗词、文章都不同程度上体现出你是一个什么样的人。
2、读，读，还是读
如果找到你最喜欢的风格，那么这个代表人物的诗词，你一定要仔细地、广泛地读。不仅要读诗词，还要看看其他名家对这首诗词的评价和鉴赏，这点很重要，可能甚至比读诗更重要，可以这么说，与其读一个人的十首诗，不如读十个名家对这其中一首诗的评价。你只有提高了自己的鉴赏能力，才能写出好诗啊！
人的模仿能力是很强的，并且通过大量的阅读，会潜移默化成为自己的东西。就以我的经历讲，以前有段时间我看郭敬明的书，我就觉得自己写作的感觉就会跟他相似，再比如，前不久我又再看了一遍韩剧《my girl》，我讲话就会情不自禁地带有那种韩国腔。所以可能连你自己都没注意到，你已经再像自己喜欢的风格靠近了。
3、关于作笔记
作笔记就是记录你觉得很经典的东西，很有用。小时候我刚开始写作文的时候，爸爸妈妈和老师总是布置作业摘录好词好句，当时我觉得很不以为然，所以要交作业了，我就偷懒地从已经是筛选好了的《佳句宝典》挑最短的句子敷衍了事。
最后，摘录一句名家说的话，别林斯基曾经说过：“任何一个诗人也不能由于他自己和描写他自己而显得伟大，不论是描写他本身的痛苦，或者描写他本身的幸福。任何伟大诗人之所以伟大，是因为他们的痛苦和幸福的根子深深地伸进了社会和历史地土壤里，因为他是社会、时代、人类的器官和代表。
扩展资料：
格律思维
格律思维的特征
格律思维有约束性、模仿性、习惯性三个方面的特征。
1、约束性是指格律思维的排他性，规定写格律诗词，就只许严格按诗词体裁中相应的格律进行创作，而决不允许出律。
2、模仿性是指诗词作者以大量的古今同类作品的格律思维写作为范例进行写作。
例如，在介绍诗词创作的工具书中，每一种诗律和词谱后面都附有一些典型的作品以资对照，实际上是给学习者提供模仿的范例。
3、习惯性是指当诗词作者学习按格律写作进行到了一定阶段，也就是运用格律思维写作积累了相当的经验以后，就会根据他自己所要表达的内容，形成一种主动、迅速地按与所选择的体裁相应的格律要求进行写作的思维定势。
参考资料来源：百度百科：诗歌创作
新手怎样写现代诗
新手怎样写现代诗？
一、什么是现代诗
现代诗是相对于我国古代旧体诗、格律诗而言的，是一种以白话文来创造的自由体新诗，它不要求平仄格律和押韵，各句子之间也没有字数的限制。
清末，文人界在翻译西方文化的自由诗时，便开始创造一种不受限制的新格式的诗，在五四新文化运动的推动下，现代诗迅速发展，到现在已经有近百年的历史了。
我国早期的现代诗诗人有徐志摩、闻一多、戴望舒等，尤其是徐志摩的诗构思巧妙，充满了音乐美和和谐美。他的那首脍炙人口的《再别康桥》经久盛传。继徐志摩之后又出现了席慕容、汪国真、舒婷等现代诗人，他们也都取得了一定的成绩。随着网络的发展，又有很多人投身到现代诗的创作与交流中。
我们这些写作新手该如何写好一首现代诗呢？我看过一些学员的作品，有写的好的，也有存在问题的。
二、现代诗存在的主要问题
1、过于朦胧，让人不知所云。有些人认为诗是高大上的，是既朦胧又浪漫的，但却不懂如何表达。于是一些所谓的诗人，便刻意模仿朦胧的外衣，认为这样才能彰显自己的才华与水平，于是一些病句、生造词在诗中就出现了，这样的结果当然影响到了读者的阅读与理解。
2、随便将文字断句，那不是诗。有人认为，现代诗就是将白话文的内容进行分行与断句。这肯定是不对的，因为它没有美感与意境。
3、没有内容的文字，让人感觉无病呻吟。有的学员刚开始学写诗，不懂得表达思想内容，认为多用些华丽的词藻就可以了。其实没有内容的文字，是行不通的，就像一块漂亮的布料，只能放在家里，不能当衣服穿出去。
三、 真正的现代诗是什么？
1、应该有明确的思想内容，且前后连贯
我们知道，任何一部文学作品都应该是有主题和中心思想，诗也一样。有一定阅读水平的读者（我这里指初中生或相当于初中生水平的读者）阅读后，都能从诗中体会到中心思想，而且诗中不能出现前后思想不统一的现象，更不能前后不连贯，尤其不能出现言之无物，让人感觉一头雾水。
2、应该有一定的诗意
什么是诗意？这是一个比较抽象的概念，我认为它是指诗的意境和美感，是作品中营造出来的诗情画意。但它并非神秘莫测，它是可以被人感知的。当读者仔细阅读后，就能从潜意识中浮现出相同的内心感受，产生某种意境与美感。
什么是意境？
是指艺术创造,特别是指诗歌创造所达到的一种能令人感受领悟、韵味无穷，却难以明言的艺术境界。它是形神情理的统一，虚实有无的协调。既生于意外，又蕴于象内，借助形象传达出的意蕴和境界。讲得通俗一点就是：“只可意会，不可言传”，不过诗就是把“只可意会”的“意会”用美感的方式传递了出来。
四、现代诗的写作技巧
我们从小就热爱诗词，它承载了太多的美，承载了太多我们对往事的回忆。那么我们又该如何把一首诗写好呢？我想说以下几点：
1. 音乐美。
诗，我们也称之为诗歌，它是有旋律的，可以唱出来的。古代的诗词可以，今天的也可以。大家都知道著名诗人李清照的很多诗都已经改成了歌。如大家熟悉的《月满西楼》、《如梦令》等。现在很多的歌，也很有诗意的美感。像《青花瓷》、《菊花残》等。 “菊花残，满地伤，你的笑容已泛黄。”一首好诗，反复阅读与体会，不难发现其间的旋律美感。
2．绘画美
中国的山水画讲究意象与留白，其实诗也是一样讲究留白美与意象美。它比散文和小说更需要读者想象的空间。
3、诗的断句与精简
诗一般按思维逻辑、语感等来分行断句。一行诗就是一个思维逻辑的进行过程，下一行诗与上一行诗间，有明显的界限。另外，自己在一边创造一边阅读时，也能凭感觉进行分行断句。
诗要求字酌句醉更甚于散文与小说，要真正做到不能多加一个字，也不能再减掉一个字。
4.按哲理进行分行分段
这种技巧多出现在哲理诗中，通常表现为把一个整体的意象拆开，分段分节来阐述，造成巨大的想象空间和哲理思考，从而形成巨大的张力。这样诗需要有一定文化底蕴的人才能驾驭。如余秋雨的《你不懂我，我不怪你》，作者就从多个层面来阐述很深的一种情感。
如何学习写诗歌
写诗歌说难也不难.
1、多读些诗,在读诗中提高文字功底,在读诗中学习写诗的技巧,在读诗中掌握一些写诗的基本要素。最好再看看一些诗歌理论方面的书,诗歌评论也看看.俗话说熟读唐诗三百首,不会写诗也会吟.现代诗也一样,要多读一些.
2、写诗用词不可太直白，要给人留有回味的余地，当然晦涩难懂也不是好诗。写诗一定要有感而发才能下笔,切莫无病呻吟,灵感来了,写出来的诗才别致,才能给人耳目一新的感觉.
3、感情是诗的生命,诗有了感情，才能打动人，才能触动别人的内心。没有感情的诗,再好的文字也只是文字堆积,读起来味同嚼蜡.
4、诗画一家,写诗和做画一样,有时要有意境,有意和境,诗就有了骨头,诗不是言之无物的东西,即使是言志舒怀的诗,最好也有意境.
5、古诗讲究押韵，说白了，是追求音乐效果，现代诗虽然没有那么多讲究，但也要尽量做到富有韵律和节奏感，达到一种音乐效果。
6、古诗每一行的字数很有讲究，还有对仗的要求，文字很简练。现代诗没有这么高的要求，可以做成长短句，但文字应尽量简洁，不可繁复，诗句之间、段落之间可以跳跃式进行，并尽量用一句话表达完意思.当然,有时为抒发感情的需要,为了加强感染力,也有反复多次重复一句话也是可以.
7、诗很平常,只要注意了以上几条,就可以写出好诗来,不要过分追求新奇,太追求新奇的文字,可不是什么诗.
怎样写诗
诗乃文学之祖，艺术之根。诗是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。
但怎样写诗呢？最近我看过《文学创作手册》，它是中国国际广播出版社出版的。它谈到了如何写诗的问题，它为了我们详细解析，并提供一些学习方法与观点。可以使我们对如何写诗，有更一步的了解与认识。关于如何写诗，它提到从以下几个方面着手：
对写好诗有以下三点要求：
其次是阅读，话说回来，一个人又正是通过大量的阅读来进行写作的。 诗是来源于诗的，读写不分家，一个不懂得阅读的人也不会成为一个作家。读历史书籍、小说、科学著作，读一切你喜欢书，当然最重要的还是诗。读书也同生活一样，要求深人，而不贪多。要读一流的书，如荷马的、维吉尔的、但丁的、莎士比亚的，还有詹姆斯一世钦定的《圣经》。要坚持不懈地阅读。 ·
第三是要反复修正自己写的东西。 当然你不一定一辈子都不断地把自己写的东西改来改去，但是，严谨、生动而充满灵气的作品来自于你长期地坚持写作和重写，漫长的考验和失败必将结出丰硕的果实。最早的想法不一定就是最好的想法，而且诗歌又不是爵士乐，它并非总是即兴而作。事实上，最早的想法常常显得平庸和不集中，沿袭传统，而且也不大协调。大部分诗歌会要求打许多次草稿，有时可能是20次，还可能是50次呢。不要太容易满足。
以上是三条最基本的要求。如果你遵守起来不那么容易的话，可能你命中注定作不成诗人。不过我还想告诉你一些东西，尽管我的话可能招致许多人的反对。你必须学会写韵诗，不是“胡诌”的韵诗，而是真正的韵诗，完全符和节奏和韵律，或随便你怎么叫它们。大约一个世纪以前的诗人们都是这么写诗的，而只是近几十年来非韵体诗才开始流行，渐渐成为新的规范。如果硬要给这种新规范下个定义的话，那么它该叫做 违反规范的规范 吧。
在你打破规则之前，你应当先了解那些规则；在你寻求新颖的创意之前，你应当宣称你对前人的成就都已了然在心。 这只需要最简单的诚实和谦虚就可以做到，否则你就还不够格把自己称作诗人。一位不能用韵文来写作的诗人就像一位不会画素描的画家，或者像一位不懂得如何运用科学方法来工作的科学家。其实，一旦你已经掌握了这种本领，你一定会发现写韵诗将使你的诗句更加完美，它将开启你的思想，引你步人原先你从未想到过的境地。而且你终将明白许多诗人早已知道的道理，那就是自由体诗并不比韵诗更容易，而是要难得多，只有极少数人才能写出好的自由体诗来。正如安德烈·纪德曾经说过的， 艺术源于约束，而毁于过度的自由。
任何一名有抱负的诗人都喜爱读诗。每当你写诗的时候，有好一阵子，你的脑中一定储存着你最钟爱的诗人的作品，我这样想恐怕不会错吧。
对读诗的喜爱应该是你想成为诗人的第一个动力。 一首诗一旦你反复读吟，你就会渐渐地充分把握它 。第二个动力应该是对自己的作品不断地修改的欲望， 这一点在你刚开始写诗时显得尤其重要 。第三个动力就是对探索将诗歌的形式与内容完美地融合起来的痴迷， 尤其在你已经掌握了某些技巧和知识之后，这种痴迷就更显得重要。
诗人也许正同爵士音乐家们一样，他们心中最大的愿望就是创造一种发自内心、充满智慧的音乐。如果真是这样的话，那么刚开始你就要学会欣赏诗，因为几乎每一首诗的意义都是需要意会的，而不是像它的文字表面所显示的那层意思。 为了创作意在言外而又能给人以启发的诗歌有许多种方法，其中最令初习者感到头疼的方法有三种，它们是：声音、音调和意象。
当我使用 “声音”一词时．是指隐藏着的由诗句中的语汇和句法揭示出来的作品的品质。 也许这样的定义听来有点晦涩难懂，其实不然。 在生活中，我们每一天都会无意识地从声音中得到愉悦。 声音听上去应该是灵动的，而不是矫揉造作的。
说起“音调”，当然我是指作品的整体气质和情绪。 声音和音调合作，创造出一种感觉，这种感觉就是： 一首诗，它来自可信的、人类生活的根本，而意象正是通过这类感觉使主题生动活跃起来的。 对于大多数诗人来说，意象是他们作品中的绝对核心。
但是 在大多数新手的作品中，思想和感情不是通过意象来转述，而是采用直接的抽象表述，效果往往显得虚假而平板，甚至可能把诗歌毁了。
正如亚历山大·蒲伯所说： 诗艺之精巧来自推敲而非偶然，正如善舞者之步履轻盈。
a）夸张的想象
b）被压缩的叙述
学写诗要从哪开始写诗要怎么做
1、多读古代诗词,古人云:读书破万卷,下笔如有神,学会唐诗三百首,不会写来也会偷。
2、认真研读王力的等书,那里已经详细介绍了每一种诗词的格律规定。
3、看看红楼梦香菱是如何写诗以及黛玉是如何教她写诗的。
4、自己学着写几首，首先写咏物诗或写景诗，比较简单，可以收集前人的写法，比照诗词格律，模仿学习，任何事情都是从模仿开始起步的，然后拿给诗写的比较好的人看，去讨教，一定要谦虚一点，要多写多问。
5、参加一些诗词学会，多参加采风、笔会活动，要勇敢的写，不要害怕。
6、写诗的动机要单纯，开始就是为了自己爱好，不要想着去投稿或其他用途，写的多了以后可由行内人向外推荐。
如何学写诗歌
不知道你是想学古诗还是现代诗歌。不过无论是哪一种，我想至少要经过三个步骤吧。。
首先是多阅读多背诵你所喜欢的诗歌类型。这个没疑问，毕竟学写诗要先读诗，而且这种读不是单纯的阅读，而是深层次的理解和感受，包括作者表现艺术手法和情感。在这个读诗的过程中，你还要适当的学习一点诗歌写作基本常识，例如什么是比喻，排比，意境，一些基本的修辞手法，如何表现情感的手法等。。
第二步就是模仿，相信在读诗的过程当中你肯定会遇到自己喜欢的诗人和喜欢的诗歌类型，你需要去了解你所喜欢的这种诗歌的写作方法，写作模式，结合之前学到的常识，分析诗歌的写作特色，包括内容上的特色和形式上的特色，然后你可以模仿这类诗歌写一写。当然，初成诗都是很拙劣的，但是一定要坚持，慢慢地你就会有一些诗的感觉了。。
第三点是最重要的一点，也是贯穿你整个写诗生涯的一点，就是记住，诗歌永远是来源于生活中的，诗歌的源头就是生活中的美与情。所以，要想写出打动人心的优美诗歌，一定要多多观察生活，体悟生活，这样才能让你的诗歌内容永远保持着新鲜的活力。
最后，你也可以去买一些诗集和教你如何写诗的书，还有在网上找到志同道合喜爱诗歌的朋友多多交流，一起学习进步，就更好了。。
初学者学习写诗词,应该怎么起步
初学者学习写诗词,应该“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”。学写诗词的第一步，一定是大量诵读古人诗作。而且尽量是背诵。这个道理，在后面逐次说明。
一如何造句
（1）扩词法。先组词扩词，然后用短语造句。如用“慈祥”组扩为“慈祥的面庞”，再用这个短语造句就比较方便了。词意法。先用词语的意思造句，然后再把词语“代换”进去。例如：非……不可……，先让学生用“一定”造句，然后用非……不可……代进去，就行了。
（2）情境法。如用“喜气洋洋”造句时，想想“在什么情况下，我们的表情是喜气洋洋的？”然后叙述一些令人喜气洋洋的情境，甚至表演，这样就能造出生动的句子。
二如何学习诗句
（1）看到一首诗之后，先不要忙着去背，而是先去读诗题，并结合诗句理解这首诗的字面意思和情感，对全诗有一个整体感知。
（2）结合注释，了解这首诗的创作背景，知道诗人当时的心态和生活处境，在这个基础上进一步分析，然后再去重新理解诗意和情感，前后对比，深刻体会诗词的意境和美感。
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